PUNTOAPARTE

Premios Oscar 2011

2011-03-06T15:09:00.006Z

Si un adjetivo puede definir mejor a la gala de los Oscar de este año es el de soporífera, y es que no hubo espacio para el divertimento, la sorpresa o la indignación, puro aburrimiento. Unos premios cantados, los Globos de Oro y los premios de los respectivos sindicatos marcaron el camino, donde ninguna película destacó claramente. Tres han sido los títulos más importantes: El discurso del Rey, La Red Social y Origen. Tres películas que se alzaron con unos merecidísimos premios, tres de los mejores títulos del año. En cuanto a la gala en sí, un guión de la gala sin muchas luces y unos presentadores muy muy perdidos, en especial James Franco. En definitiva, ningún momento digno del recuerdo más allá de las películas ganadoras.

Las premiadas:

4 Oscars - El discurso del Rey (The King's speech)
4 Oscars - Origen (Inception)
3 Oscars - La red social (The social network)
2 Oscars - Toy story 3
2 Oscars - The fighter
2 Oscars - Alicia en el País de las Maravillas (Alice in Wonderland)
1 Oscar - En un mundo mejor (Hævnen)
1 Oscar - Cisne negro (Black swan)
1 Oscar - El hombre lobo (The Wolfman)

1. MEJOR PELÍCULA

EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)
Iain Canning, Emile Sherman and Gareth Unwin, Productores

2. MEJOR DIRECTOR

TOM HOOPER – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)

3. MEJOR ACTRIZ

NATALIE PORTMAN – CISNE NEGRO (BLACK SWAN)

4. MEJOR ACTOR

COLIN FIRTH – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)

5. MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA

MELISSA LEO – THE FIGHTER

6. MEJOR ACTOR SECUNDARIO

CHRISTIAN BALE – THE FIGHTER

7. MEJOR PELÍCULA – ANIMACIÓN

TOY STORY 3
de Lee Unkrich

8. MEJOR PELÍCULA – LENGUA EXTRANJERA

EN UN MUNDO MEJOR (HÆVNEN) (Dinamarca)
de Susanne Bier

9. MEJOR PELÍCULA – DOCUMENTAL

INSIDE JOB
de Charles Ferguson & Audrey Marrs

10. MEJOR GUIÓN ORIGINAL

DAVID SEIDLER – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)

11. MEJOR GUIÓN ADAPTADO

AARON SORKIN – LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)

12. MEJOR FOTOGRAFÍA

WALLY PFISTER – ORIGEN (INCEPTION)

13. MEJOR MONTAJE

ANGUS WALL & KIRK BAXTER – LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)

14. MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA

ROBERT STROMBERG & KAREN O'HARA – ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS (ALICE IN WONDERLAND)

15. MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO

COLLEEN ATWOOD – ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS (ALICE IN WONDERLAND)

16. MEJOR MAQUILLAJE

RICK BAKER & DAVE ELSEY – EL HOMBRE LOBO (THE WOLFMAN)

17. MEJOR SONIDO

LORA HIRSCHBERG, GARY A. RIZZO & ED NOVICK – ORIGEN (INCEPTION)

18. MEJOR MONTAJE DE SONIDO

RICHARD KING – ORIGEN (INCEPTION)

19. MEJOR BANDA SONORA

TRENT REZNOR & ATTICUS ROSS – LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)

20. MEJOR CANCIÓN

"WE BELONG TOGETHER" – TOY STORY 3
Music & lyric by: Randy Newman

21. MEJORES EFECTOS VISUALES

PAUL FRANKLIN, CHRIS CORBOULD, ANDREW LOCKLEY & PETER BEBB – ORIGEN (INCEPTION)

22. MEJOR CORTOMETRAJE – ACCIÓN REAL

GOD OF LOVE
de Luke Matheny

23. MEJOR CORTOMETRAJE – ANIMACIÓN

THE LOST THING
de Shaun Tan & Andrew Ruhemann

24. MEJOR CORTOMETRAJE – DOCUMENTAL

STRANGER NO MORE
de Karen Goodman & Kirk Simon

Lista con todos los nominados

Premios Goya 2011

2011-02-13T20:38:00.039Z

El titular del día casi seguro: Goya habla català ... Por primera vez la mejor película, y la más premiada, en los Premios Goya no está rodada en castellano si no en una lengua cooficial. Pero no se ha quedado ahí: Presentadores, chistes, Mejor largometraje documental ... hasta un espontáneo. Y es que España somos todos, y da para mucho :) Además de que se reconoce la larga trayectoría cinematográfica del mayorquín Agustí Villaronga.

Los Goya, todo un espectáculo ... Algo que ya podemos afirmar más allá del brillo de una gala esporádica. Esta ha sido una de las mejores galas de la historia, y ya con esta van 25. Unos vídeos humorísticos que continuan la línea de la gala del año pasado, un sorprendente número musical a 7 voces (fabuloso) y Buenafuente, ¿se puede pedir más? Y qué gran acierto hacer esta gala en el Teatro Real, envoltorio de lujo para una gala bombón.

Y todo esto se lo debemos a una persona, su nombre es Alex de la Iglesia. En mi opinión un Presidente de la Academia que ha sabido entender como pocos que el cine es espectáculo y es industria. Perdemos un gran presidente ... No te vayas Alex (perdón por las familiaridades), puedes hacer más desde dentro de la Academia que desde fuera. Se puede estar más o menos de acuerdo, pero el discurso de Alex de la Iglesia invita a la reflexión. Soluciones creativas ... Reflexionar siempre es bueno.

Las premiadas:

9 premios - 'Pa negre'

3 premios - 'Buried - Enterrado'

3 premios - 'También la lluvia'

2 premios - 'Lope'

2 premios - 'Balada triste de trompeta'

1 premio - 'Chico y Rita'

1 premio - 'Biutiful'

1 premio - 'Bon appétit'

Mejor película:

‘Pa negre’

Mejor dirección:

Agustí Villaronga (‘Pa negre’)

Mejor interpretación masculina protagonista:

Javier Bardem (‘Biutiful’)

Mejor interpretación femenina protagonista:

Nora Navas (‘Pa negre’)

Mejor interpretación femenina de reparto:

Laia Marull (‘Pa negre’)

Mejor interpretación masculina de reparto:

Karra Elejalde (‘También la lluvia’)

Mejor director novel:

David Pinillos (‘Bon appétit’)

Mejor actor revelación:

Francesc Colomer (‘Pa negre’)

Mejor actriz revelación:

Marina Comas (‘Pa negre’)

Mejor guión original:

Chris Sparling (‘Buried - Enterrado’)

Mejor guión adaptado:

Agustí Villaronga (‘Pa negre’)

Mejor película extranjera de habla hispana:

‘La vida de los peces’, de Matías Bize (Chile)

Mejor película europea:

‘El discurso del Rey’, de Tom Hooper (Reino Unido, Australia)

Mejor película de animación:

‘Chico y Rita’, de Fernando Trueba, Javier Mariscal, Antonio Errando

Mejor película documental:

'Bicicleta, cuchara, manzana', de Carles Bosch

Mejor música original:

Alberto Iglesias (‘También la lluvia’)

Mejor canción original:

Que el soneto nos tome por sorpresa (‘Lope’)

Mejor dirección de producción:

Cristina Zumárraga (‘También la lluvia’)

Mejor fotografía:

Antonio Riestra (‘Pa negre’)

Mejor dirección artística:

Ana Alvargonzález (‘Pa negre’)

Mejor diseño de vestuario:

Tatiana Hernández (‘Lope’)

Mejor maquillaje y peluquería:

José Quetglas, Pedro Rodríguez "Pedrati", Nieves Sánchez Torres (‘Balada triste de trompeta’)

Mejor montaje:

Rodrigo Cortés (‘Buried - Enterrado’)

Mejor sonido:

Urko Garai, Marc Orts, James Muñoz (‘Buried - Enterrado’)

Mejores efectos especiales:

Reyes Abades, Ferrán Piquer (‘Balada triste de trompeta’)

Mejor cortometraje de ficción:

'Una caja de botones', de María Reyes Arias

Mejor cortometraje de animación:

‘La Bruxa’, de Pedro Solís García

Mejor cortometraje documental:

'Memorias de un cine de provincias', de Ramón Margareto

Goya de Honor:

Mario Camus

Lista con todos los nominados

Nominaciones a los Oscars 2011

2011-01-30T19:56:00.011Z

Las más nominadas:

12 nominaciones - El discurso del Rey (The King's speech)
10 nominaciones - Valor de ley (True grit)
8 nominaciones - La red social (The social network)
8 nominaciones - Origen (Inception)
7 nominaciones - The fighter
6 nominaciones - 127 horas (127 Hours)
5 nominaciones - Cisne negro (Black swan)
5 nominaciones - Toy story 3
4 nominaciones - Los chicos están bien (The kids are all right)
4 nominaciones - Winter's Bone

1. MEJOR PELÍCULA

CISNE NEGRO (BLACK SWAN)
Mike Medavoy, Brian Oliver and Scott Franklin, Productores
THE FIGHTER
David Hoberman, Todd Lieberman and Mark Wahlberg, Productores
ORIGEN (INCEPTION)
Emma Thomas and Christopher Nolan, Productores
LOS CHICOS ESTÁN BIEN (THE KIDS ARE ALL RIGHT)
Gary Gilbert, Jeffrey Levy-Hinte and Celine Rattray, Productores
EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)
Iain Canning, Emile Sherman and Gareth Unwin, Productores
127 HORAS (127 HOURS)
Christian Colson, Danny Boyle and John Smithson, Productores
LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)
Scott Rudin, Dana Brunetti, Michael De Luca and Ceán Chaffin, Productores
TOY STORY 3
Darla K. Anderson, Productora
VALOR DE LEY (TRUE GRIT)
Scott Rudin, Ethan Coen and Joel Coen, Productores
WINTER'S BONE
Anne Rosellini and Alix Madigan-Yorkin, Productores

2. MEJOR DIRECTOR

DARREN ARONOFSKY – CISNE NEGRO (BLACK SWAN)
DAVID O'RUSSELL – THE FIGHTER
TOM HOOPER – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)
DAVID FINCHER – LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)
JOEL COEN & ETHAN COEN – VALOR DE LEY (TRUE GRIT)

3. MEJOR ACTRIZ

ANNETTE BENING – LOS CHICOS ESTÁN BIEN (THE KIDS ARE RIGHT)
NICOLE KIDMAN – RABBIT HOLE
JENNIFER LAWRENCE – WINTER'S BONE
NATALIE PORTMAN – CISNE NEGRO (BLACK SWAN)
MICHELLE WILLIAMS – BLUE VALENTINE

4. MEJOR ACTOR

JAVIER BARDEM – BIUTIFUL
JEFF BRIDGES – VALOR DE LEY (TRUE GRIT)
JESSE EISENBERG – LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)
COLIN FIRTH – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)
JAMES FRANCO – 127 HORAS (127 HOURS)

5. MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA

AMY ADAMS – THE FIGHTER
HELENA BONHAM CARTER – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)
MELISSA LEO – THE FIGHTER
HAILEE STEINFELD – VALOR DE LEY (TRUE GRIT)
JACKIE WEAVER – ANIMAL KINGDOM

6. MEJOR ACTOR SECUNDARIO

CHRISTIAN BALE – THE FIGHTER
JOHN HAWKES – WINTER'S BONE
JEREMY RENNER – THE TOWN. CIUDAD DE LADRONES (THE TOWN)
MARK RUFFALO – LOS CHICOS ESTÁN BIEN (THE KIDS ARE RIGHT)
GEOFFREY RUSH – EL DSCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)

7. MEJOR PELÍCULA – ANIMACIÓN

CÓMO ENTRENAR A UN DRAGÓN (HOW TO TRAIN YOUR DRAGON)
de Chris Sanders and Dean DeBlois
EL ILUSIONISTA (L'ILLUSIONNISTE)
de Sylvain Chomet
TOY STORY 3
de Lee Unkrich

8. MEJOR PELÍCULA – LENGUA EXTRANJERA

BIUTIFUL (México)
de Alejandro González Iñárritu
CANINO (KYNODONTAS) (Grecia)
de Giorgos Lanthimos
EN UN MUNDO MEJOR (HÆVNEN) (Dinamarca)
de Susanne Bier
INCENDIES (Canada)
de Denis Villeneuve
FUERA DE LA LEY (HORS-LA-LOI) (Argelia)
de Rachid Bouchareb

9. MEJOR PELÍCULA – DOCUMENTAL

EXIT THROUGH THE GIFT SHOP
de Banksy & Jaimie D'Cruz
GASLAND
de Josh Fox & Trish Adlesic
INSIDE JOB
de Charles Ferguson & Audrey Marrs
RESTROPO
de Tim Hetherington & Sebastian Junger
WASTE LAND
de Lucy Walker & Angus Aynsley

10. MEJOR GUIÓN ORIGINAL

MIKE LEIGH – ANOTHER YEAR
Screenplay by: SCOTT SILVER & PAUL TAMASY. Story by: KEITH DORRINGTON, PAUL TAMASY & ERIC JOHNSON – THE FIGHTER
CHRISTOPHER NOLAN – ORIGEN (INCEPTION)
LISA CHOLODENKO & STUART BLUMBERG – LOS CHICOS ESTÁN BIEN (THE KIDS ARE RIGHT)
DAVID SEIDLER – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)

11. MEJOR GUIÓN ADAPTADO

DANNY BOYLE & SIMON BEAUFOY – 127 HORAS (127 HOURS)
AARON SORKIN – LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)
Screenplay by: MICHAEL ARNDT. Story by: JOHN LASSETER, ANDREW STANTON & LEE UNKRICH – TOY STORY 3
JOEL COEN & ETHAN COEN – VALOR DE LEY (TRUE GRIT)
DEBRA GRANIK & ANNE ROSSELLINI – WINTER'S BONE

12. MEJOR FOTOGRAFÍA

MATTHEW LIBATIQUE – CISNE NEGRO (BLACK SWAN)
WALLY PFISTER – ORIGEN (INCEPTION)
DANNY COHEN – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)
JEFF CRONENWETH – LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)
ROGER DEAKINS – VALOR DE LEY (TRUE GRIT)

13. MEJOR MONTAJE

ANDREW WEISBLUM – CISNE NEGRO (BLACK SWAN)
PAMELA MARTIN – THE FIGHTER
TARIQ ANWAR – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)
JON HARRIS – 127 HORAS (127 HOURS)
ANGUS WALL & KIRK BAXTER – LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)

14. MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA

ROBERT STROMBERG & KAREN O'HARA – ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS (ALICE IN WONDERLAND)
STUART GRAIG & STEPHANIE McMILLAN – HARRY POTTER Y LAS RELIQUIAS DE LA MUERTE PARTE 1 (HARRY POTTER AND THE DEATHLY HALLOWS PART 1)
GUY HENDRIX, LARRY DIAS & DOUG MOWAT – ORIGEN (INCEPTION)
EVE STEWART & JUDY FARR – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)
JESS GONCHOR & NANCY HAIGH – VALOR DE LEY (TRUE GRIT)

15. MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO

COLLEEN ATWOOD – ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS (ALICE IN WONDERLAND)
ANTONELLA CANNAROZZI – YO SOY EL AMOR (IO SONO L'AMORE)
JENNY BEAVAN – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)
SANDY POWELL – LA TEMPESTAD (THE TEMPEST)
MARY ZOPHRES – VALOR DE LEY (TRUE GRIT)

16. MEJOR MAQUILLAJE

ADRIEN MOROT – EL MUNDO SEGÚN BARNEY (BARNEY'S VERSION)
EDOUARD F. HENRIQUES, GREGORY FUNK & YOLANDA TOUSSIENG – CAMINO A LA LIBERTAD (THE WAY BACK)
RICK BAKER & DAVE ELSEY – EL HOMBRE LOBO (THE WOLFMAN)

17. MEJOR SONIDO

LORA HIRSCHBERG, GARY A. RIZZO & ED NOVICK – ORIGEN (INCEPTION)
PAUL HAMBLIN, MARTIN JENSEN & JOHN MIDGLEY – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)
JEFFREY J. HABOUSH, GREG P. RUSSELL, SCOTT MILLAN & WILLIAM SAROKIN – SALT
REN KLYCE, DAVID PARKER, MICHAEL SEMANICK & MARK WEINGARTEN – LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)
SKIP LIEVSAY, GRAIG BERKEY, GREG ORLOFF & PETER F. KURLAND – VALOR DE LEY (TRUE GRIT)

18. MEJOR MONTAJE DE SONIDO

RICHARD KING – ORIGEN (INCEPTION)
TOM MYERS & MICHAEL SILVERS – TOY STORY 3
GWENDOLYN YATES WHITTLE & ADDISON TEAGUE – TRON: LEGACY
SKIP LIEVSAY & GRAIG BERKEY – VALOR DE LEY (TRUE GRIT)
MARK P. STOECKINGER – IMPARABLE (UNSTOPPABLE)

19. MEJOR BANDA SONORA

JOHN POWELL – CÓMO ENTRENAR A UN DRAGÓN (HOW TO TRAIN YOUR DRAGON)
HANS ZIMMER – ORIGEN (INCEPTION)
ALEXANDRE DESPLAT – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)
A.R. RAHMAN – 127 HORAS (127 HOURS)
TRENT REZNOR & ATTICUS ROSS – LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)

20. MEJOR CANCIÓN

"COMING HOME" – COUNTRY STRONG
Music & lyric by: Tom Douglas, Troy Verges & Hillary Lindsay
"I SEE THE LIGHT" – ENREDADOS (TANGLED)
Music by: Alan Menken. Lyric by: Glenn Slater
"IF I RISE" – 127 HORAS (127 HOURS)
Music by: A.R. Rahman. Lyric by: Dido & Rollo Armstrong
"WE BELONG TOGETHER" – TOY STORY 3
Music & lyric by: Randy Newman

21. MEJORES EFECTOS VISUALES

KEN RALSTON, DAVID SCHAUB, CAREY VILLEGAS & SEAN PHILLIPS – ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS (ALICE IN WONDERLAND)
TIM BURKE, JOHN RICHARDSON, CHRISTIAN MANZ & NICOLAS AITHADI – HARRY POTTER Y LAS RELIQUIAS DE LA MUERTE PARTE 1 (HARRY POTTER AND THE DEATHLY HALLOWS PART 1)
MICHAEL OWENS, BRYAN GRILL, STEPHAN TROJANSKY & JOE FARRELL – MÁS ALLÁ DE LA VIDA (HEREAFTER)
PAUL FRANKLIN, CHRIS CORBOULD, ANDREW LOCKLEY & PETER BEBB – ORIGEN (INCEPTION)
JANEK SIRRS, BEN SNOW, GED WRIGHT & DANIEL SUDICK – IRON MAN 2

22. MEJOR CORTOMETRAJE – ACCIÓN REAL

THE CONFESSION
de Tanel Toom
THE CRUSH
de Michael Creagh
GOD OF LOVE
de Luke Matheny
NA WEWE
de Ivan Goldschimdt
WISH 143
de Ian Barnes & Samantha Waite

23. MEJOR CORTOMETRAJE – ANIMACIÓN

DÍA Y NOCHE (DAY & LIGHT)
de Teddy Newton
THE GRUFFALO
de Jakob Schuh & Max Lang
LET'S POLLUTE
de Geefwee Boedoe
THE LOST THING
de Shaun Tan & Andrew Ruhemann
MADAGASCAR, AJOURNEY DIARY (MADAGASCAR, CARNET DE VOYAGE)
de Bastien Dubois

24. MEJOR CORTOMETRAJE – DOCUMENTAL

KILLING IN THE NAME
de Jed Rothstein
POSTER GIRL
de Sara Nesson & Mitchell W. Block
STRANGER NO MORE
de Karen Goodman & Kirk Simon
SUN COME UP
de Jennifer Redfearn & Tim Metzger
THE WARRIORS OF QIUGANG
de Ruby Yang & Thomas Lennon

ACTUALIZACIÓN: Lista con todos los premiados

Nominaciones a los Premios Goya 2011

2011-01-26T09:22:00.005Z

Las principales nominadas:

15 nominaciones - 'Balada triste de trompeta'

14 nominaciones - 'Pa negre'

13 nominaciones - 'También la lluvia'

10 nominaciones - 'Buried - Enterrado'

8 nominaciones - 'Biutiful'

7 nominaciones - 'Lope'

4 nominaciones - 'Habitación en Roma'

Mejor película:

‘Balada triste de trompeta’
‘Buried - Enterrado’
‘Pa negre’
‘También la lluvia’

Mejor dirección:

Alex de la Iglesia ('Balada triste de trompeta’)
Rodrigo Cortés (‘Buried - Enterrado’)
Agustí Villaronga (‘Pa negre’)
Icíar Bollaín (‘También la lluvia’)

Mejor interpretación masculina protagonista:

Antonio de la Torre (‘Balada triste de trompeta’)
Javier Bardem (‘Biutiful’)
Ryan Reynolds (‘Buried - Enterrado’)
Luis Tosar (‘También la lluvia’)

Mejor interpretación femenina protagonista:

Elena Anaya (‘Habitación en Roma’)
Emma Suárez (‘La mosquitera’)
Belén Rueda (‘Los ojos de Julia’)
Nora Navas (‘Pa negre’)

Mejor interpretación femenina de reparto:

Terele Pávez (‘Balada triste de trompeta’)
Ana Wagener (‘Biutiful’)
Pilar López de Ayala (‘Lope’)
Laia Marull (‘Pa negre’)

Mejor interpretación masculina de reparto:

Eduard Fernández (‘Biutiful’)
Alex Angulo (‘El gran Vázquez’)
Sergi López (Pa negre’)
Karra Elejalde (‘También la lluvia’)

Mejor director novel:

David Pinillos (‘Bon appétit’)
Emilio Aragón (‘Pájaros de papel’)
Juana Macías (‘Planes para mañana’)
Jonás Trueba (‘Todas las canciones hablan de mí’)

Mejor actor revelación:

Manuel Camacho (‘Entrelobos’)
Francesc Colomer (‘Pa negre’)
Juan Carlos Aduviri (‘También la lluvia’)
Oriol Vila (‘Todas las canciones hablan de mí’)

Mejor actriz revelación:

Carolina Bang (‘Balada triste de trompeta’)
Natasha Yarovenko (‘Habitación en Roma’)
Marina Comas (‘Pa negre’)
Aura Garrido (‘Planes para mañana’)

Mejor guión original:

Alex de la Iglesia (‘Balada triste de trompeta’)
Alejandro González Iñárritu, Amando Bó, Nocolás Giacobone (‘Biutiful’)
Chris Sparling (‘Buried - Enterrado’)
Paul Laverty (‘También la lluvia’)

Mejor guión adaptado:

Jordi Cadena (‘Elisa K’)
Julio Medem (‘Habitación en Roma’)
Agustí Villaronga (‘Pa negre’)
Ramón Salazar (‘Tres metros sobre el cielo’)

Mejor película extranjera de habla hispana:

‘Contracorriente’, de Javier Fuentes-León (Perú, Colombia, Francia, Alemania)
‘El hombre de al lado’, de Gastón Duprat, Marianp Cohn (Argentina)
‘El infierno’, de Luis Estrada (México)
‘La vida de los peces’, de Matías Bize (Chile)

Mejor película europea:

‘El discurso del Rey’, de Tom Hooper (Reino Unido, Australia)
‘El escritor - The ghost writer’, de Roman Polanski (Francia)
‘La cinta blanca - Das weisse band’. de Michael Haneke (Alemania)
‘Un profeta - Un prophete’, de Jacques Audiard (Francia)

Mejor película de animación:

‘Chico y Rita’, de Fernando Trueba, Javier Mariscal, Antonio Errando
‘El tesoro del Rey Midas’, de Maite Ruiz de Austri
‘La tropa de trapo en el país donde siempre brilla el sol’, de Álex Colls
Las aventuras de Don Quijote’, de Antonio Zurera

Mejor película documental:

'Bicicleta, cuchara, manzana', de Carles Bosch
'Ciudadano Negrín', de Sigfrid Monleón, Carlos Álvarez, Imanol Uribe
'How much does your building weigh, Mr. Foster?', de Norberto López Amado, Carlos Carcas
'María y yo', de Félix Fernández de Castro

Mejor música original:

Roque Baños (‘Balada triste de trompeta’)
Gustavo Santaolalla (‘Biutiful’)
Víctor Reyes (‘Buried - Enterrado’)
Alberto Iglesias (‘También la lluvia’)

Mejor canción original:

In the lap of the mountain (‘Buried - Enterrado’)
Loving strangers (Habitación en Roma’)
Que el soneto nos tome por sorpresa (‘Lope’)
No se puede vivir con un franco (‘Pájaros de papel’)

Mejor dirección de producción:

Yousaf Bokhari (‘Balada triste de trompeta’)
Edmon Roch Colom, Toni Novella (‘Lope’)
Aleix Castellón (‘Pa negre’)
Cristina Zumárraga (‘También la lluvia’)

Mejor fotografía:

Kiko de la Rica (‘Balada triste de trompeta’)
Rodrigo Prieto (‘Biutiful’)
Eduard Grau (‘Buried - Enterrado’)
Antonio Riestra (‘Pa negre’)

Mejor dirección artística:

Edou Hydallgo (‘Balada triste de trompeta’)
Brigitte Broch (‘Biutiful’)
César Macarrón (‘Lope’)
Ana Alvargonzález (‘Pa negre’)

Mejor diseño de vestuario:

Paco Delgado (‘Balada triste de trompeta’)
Tatiana Hernández (‘Lope’)
Mercè Paloma (‘Pa negre’)
Sonia Grande (‘También la lluvia’)

Mejor maquillaje y peluquería:

José Quetglas, Pedro Rodríguez "Pedrati", Nieves Sánchez Torres (‘Balada triste de trompeta’)
Karmele Soler, Martín Macías Trujillo, Paco Rodríguez (‘Lope’)
Alma Casal, Satur Merino (‘Pa negre’)
Karmele Soler, Paco Rodríguez (‘También la lluvia’)

Mejor montaje:

Alejandro Lázaro (‘Balada triste de trompeta’)
Stephen Mirrione (‘Biutiful’)
Rodrigo Cortés (‘Buried - Enterrado’)
Ángel Hernández Zoido (‘También la lluvia’)

Mejor sonido:

Charly Schmukler, Diego Garrido (‘Balada triste de trompeta’)
Urko Garai, Marc Orts, James Muñoz (‘Buried - Enterrado’)
David Fontrodona, Fernando Novillo, Richard Casals (‘Pa negre’)
Emilio Cortés, Nacho Royo-Villanova, Pelayo Gutiérrez (‘También la lluvia’)

Mejores efectos especiales:

Reyes Abades, Ferrán Piquer (‘Balada triste de trompeta’)
Gabriel Paré, Àlex Villagrasa (‘Buried - Enterrado’)
Raúl Romanillos, Marcelo Siqueira (‘Lope’)
Gustavo Harry Farias, Juanma Nogales (‘También la lluvia’)

Mejor cortometraje de ficción:

'Adiós papá, adiós mamá', de Luis Soravilla
'El orden de las cosas', de César Esteban Alenda, José Esteban Alenda
'Una caja de botones', de María Reyes Arias
'Zumo de limón', de Jorge Muriel

Mejor cortometraje de animación:

'Exlibris', de María Trénor
‘La Bruxa’, de Pedro Solís García
'La torre del tiempo (The tower of time)', de Claudio Bartel
'Vicenta', de Samuel Ortí Martí (AKA Sam)

Mejor cortometraje documental:

'El cine libertario: Cuando las películas hacen historia', de
'El pabellón alemán', de Juan Miguel Millares
'Memorias de un cine de provincias', deRamón Margareto
'Un dios que ya no ampara', de Gaizka Urresti

Lista con todos los premiados

Globos de Oro 2011

2011-01-17T20:41:00.009Z

La sombra silenciosa pero decidida de David Fincher se afianza como la de uno de los mejores directores de nuestro tiempo, su última película La Red Social no sólo puede presumir de haber cosechado las mejores críticas a nivel mundial y una más que solvente taquilla, sino que empieza a cosechar importantes premios. En esta ocasión dse ha hecho con 4 de los más importantes premios de la temporada. 4 globos de oro a mejor director, mejor guión, mejor banda sonora y, como no, a mejor película dramática. La Red Social es una gran película que fácilmente podría haber caído en un biopic televisivo facilón de esos que abundan en la sobremesa, pero el proceso de creación del imperio Facebook con sus diálogos ácidos e inteligentes y una dirección decidida han marcado la diferencia. También su interesante banda sonora de los desconocidos en estos premios Trent Reznor y Atticus Ross, se han impuesto a 4 de los más prestigiosos y experimentados compositores actuales, todos ellos varias veces nominados al oscar o incluso ganadores de este galardón. La partitura de La Red Social se nutre de sonidos electrónicos sacados del videojuego clásico y los mezcla con una composición sobria llena de matices, sin efectismos, acompañando la trama en todo momento.

El resto de los títulos, salvo El Discurso del Rey y Burlesque que se han alzado ambas con un premio al mejor actor de drama y mejor canción respectivamente, permanecen todavía inéditas en nuestro país por lo que poco puedo opinar.

Eso sí, todos los premios han sido bastante previsibles según se ha estado hablando estos días. Grandes nombres que han recibido por fin su reconocimiento: Natalie Portman (Actriz principal de drama), Colin Firth (Actor principal de drama), Paul Giamatti (Actor principal de comedia) y Christian Bale (Actor secundario). Una grande que ha vuelto: Annette Bening (Actriz principal de comedia).

Pero lo que está generando ríos de tinta y llamadas encendidas de actores y representantes es el "buen hacer" del maestro de ceremonias Ricky Gervais ... Arde Hollywood.

4 premios - La Red Social (The Social Network)
2 premios - Los chicos están bien (The Kids Are All Right)
2 premios - The Fighter
1 premio - Toy Story 3
1 premio - En un mundo mejor (Hævnen)
1 premio - Cisne Negro (Black Swan)
1 premio - El Discurso del Rey (The King's Speech)
1 premio - El mundo según Barney (Barney's Version)
1 premio - Burlesque

1. MEJOR PELÍCULA – DRAMA

LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)

2. MEJOR ACTRIZ – DRAMA

NATALIE PORTMAN – CISNE NEGRO (BLACK SWAN)

3. MEJOR ACTOR – DRAMA

COLIN FIRTH – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)

4. MEJOR PELÍCULA – COMEDIA O MUSICAL

LOS CHICOS ESTÁN BIEN (THE KIDS ARE ALL RIGHT)

5. MEJOR ACTRIZ – COMEDIA O MUSICAL

ANNETTE BENING – LOS CHICOS ESTÁN BIEN (THE KIDS ARE ALL RIGHT)

6. MEJOR ACTOR – COMEDIA O MUSICAL

PAUL GIAMATTI – EL MUNDO SEGÚN BARNEY (BARNEY'S VERSION)

7. MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA

MELISSA LEO – THE FIGHTER

8. MEJOR ACTOR SECUNDARIO

CHRISTIAN BALE – THE FIGHTER

9. MEJOR PELÍCULA – ANIMACIÓN

TOY STORY 3

10. MEJOR PELÍCULA EN LENGUA EXTRANJERA

EN UN MUNDO MEJOR (HÆVNEN) (Dinamarca)

11. MEJOR DIRECTOR

DAVID FINCHER – LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)

12. MEJOR GUIÓN

AARON SORKIN – LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)

13. MEJOR BANDA SONORA

TRENT REZNOR & ATTICUS ROSS – LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)

14. MEJOR CANCIÓN

"YOU HAVEN'T SEEN THE LAST OF ME" – BURLESQUE
Music & lyrics by: Diane Warren

15. PREMIO ESPECIAL CECIL B. DeMILLE

ROBERT De NIRO

Lista con todos los nominados

Nominaciones a los Globos de Oro 2011

2011-01-11T21:02:00.010Z

1. MEJOR PELÍCULA – DRAMA

BLACK SWAN (CISNE NEGRO)
THE FIGHTER
ORIGEN (INCEPTION)
EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)
LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)

2. MEJOR ACTRIZ – DRAMA

HALLE BERRY – FRANKIE AND ALICE
NICOLE KIDMAN – RABBIT HOLE
JENNIFER LAWRENCE – WINTER'S BONE
NATALIE PORTMAN – CISNE NEGRO (BLACK SWAN)
MICHELLE WILLIAMS – BLUE VALENTINE

3. MEJOR ACTOR – DRAMA

JESSE EISENBERG – LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)
COLIN FIRTH – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)
JAMES FRANCO – 127 HORAS (127 HOURS)
RYAN GOSLING – BLUE VALENTINE
MARK WAHLBERG – THE FIGHTER

4. MEJOR PELÍCULA – COMEDIA O MUSICAL

ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILAS (ALICE IN WONDERLAND)
BURLESQUE
LOS CHICOS ESTÁN BIEN (THE KIDS ARE ALL RIGHT)
RED
THE TOURIST

5. MEJOR ACTRIZ – COMEDIA O MUSICAL

ANNETTE BENING – LOS CHICOS ESTÁN BIEN (THE KIDS ARE ALL RIGHT)
ANNE HATHAWAY – AMOR Y OTRAS DROGAS (LOVE AND OTHER DRUGS)
ANGELINA JOLIE – THE TOURIST
JULIANNE MOORE – LOS CHICOS ESTÁN BIEN (THE KIDS ARE ALL RIGHT)
EMMA STONE – RUMORES Y MENTIRAS (EASY A)

6. MEJOR ACTOR – COMEDIA O MUSICAL

JOHNNY DEPP – ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS (ALICE IN WONDERLAND)
JOHNNY DEPP – THE TOURIST
PAUL GIAMATTI – EL MUNDO SEGÚN BARNEY (BARNEY'S VERSION)
JAKE GYLLENHAAL – AMOR Y OTRAS DROGAS (LOVE AND OTHER DRUGS)
KEVIN SPACEY – CASINO JACK

7. MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA

AMY ADAMS – THE FIGHTER
HELENA BONHAM CARTER – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)
MILA KUNIS – CISNE NEGRO( BLACK SWAN)
MELISSA LEO – THE FIGHTER
JACKI WEAVER – ANIMAL KINGDOM

8. MEJOR ACTOR SECUNDARIO

CHRISTIAN BALE – THE FIGHTER
MICHAEL DOUGLAS – WALL STREET: EL DINERO NUNCA DUERME (WALL STREET: MONEY NEVER SLEEPS)
ANDREW GARFIELD – LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)
JEREMY RENNER – THE TOWN. CIUDAD DE LADRONES (THE TOWN)
GEOFFREY RUSH – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)

9. MEJOR PELÍCULA – ANIMACIÓN

GRU, MI VILLANO FAVORITO (DESPICABLE ME)
CÓMO ENTRENAR A TU DRAGÓN (HOW TO TRAIN YOUR DRAGON)
EL ILUSIONISTA (L'ILLUSIONNISTE)
ENREDADOS (TANGLED)
TOY STORY 3

10. MEJOR PELÍCULA EN LENGUA EXTRANJERA

BIUTIFUL (México, España)
EL CONCIERTO (LE CONCERT) (Francia)
THE EDGE (KRAY) (Rusia)
YO SOY EL AMOR (IO SONO L'AMORE) (Italia)
EN UN MUNDO MEJOR (HÆVNEN) (Dinamarca)

11. MEJOR DIRECTOR

DARREN ARONOFSKY – CISNE NEGRO (BLACK SWAN)
DAVID FINCHER – LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)
TOM HOOPER – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)
CHRISTOPHER NOLAN – ORIGEN (INCEPTION)
DAVID O'RUSSELL – THE FIGHTER

12. MEJOR GUIÓN

SIMON BEAUFOY & DANNY BOYLE – 127 HORAS (127 HOURS)
CHRISTOPHER NOLAN – ORIGEN (INCEPTION)
STUART BLUMBERG & LISA CHOLODENKO – LOS CHICOS ESTÁN BIEN (THE KIDS ARE ALL RIGHT)
DAVID SEIDLER – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)
AARON SORKIN – LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)

13. MEJOR BANDA SONORA

ALEXANDRE DESPLAT – EL DISCURSO DEL REY (THE KING'S SPEECH)
DANNY ELFMAN – ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS (ALICE IN WONDERLAND)
A. R. RAHMAN – 127 HORAS (127 HOURS)
TRENT REZNOR & ATTICUS ROSS – LA RED SOCIAL (THE SOCIAL NETWORK)
HANS ZIMMER – ORIGEN (INCEPTION)

14. MEJOR CANCIÓN

"BOUND TO YOU" – BURLESQUE
Music by: Samuel Dixon. Lyrics by: Christina Aguilera & Sia Furler
"COMING HOME" – COUNTRY STRONG
Music & lyrics by: BobDiPiero, Tom Douglas, Hillary Lindsey & Troy Verges
"I SEE THE LIGHT" – ENREDADOS (TANGLED)
Music by: Alan Menken. Lyrics by: Glenn Slater
"THERE'S A PLACE FOR US" – LAS CRÓNICAS DE NARNIA: LA TRAVESÍA DEL VIAJERO DEL ALBA (CHRONICLES OF NARNIA: THE VOYAGE OF THE DAWN TREADER)
Music & lyrics by: Hillary Lindsey, Carrie Underwood & David Hodges
"YOU HAVEN'T SEEN THE LAST OF ME" – BURLESQUE
Music & lyrics by: Diane Warren

15. PREMIO ESPECIAL CECIL B. DeMILLE

ROBERT De NIRO

Lista con todos los premiados

Soluciones para la Crisis

2010-12-14T09:04:00.005Z

Hoy he recibido por parte de un amigo uno de esos correos en cadena, correo con el cual estoy totalmente de acuerdo ...

SI ESTAS DE ACUERDO...DIFÚNDELO

España debe bajar su déficit en 9,4 puntos porcentuales en la próxima década, una de las reducciones más drásticas del mundo, según el Fondo Monetario Internacional... que además pide un recorte en las prestaciones sanitarias de nuestro país para reducir la deuda. Menudo panorama.

¿No crees que ha llegado el momento de coger el toro por los cuernos? ... y

1º-ELIMINAR EL SENADO, ES UNA CÁMARA INÚTIL, DICHO POR LOS MISMOS SENADORES. NORUEGA, SUECIA, DINAMARCA, NO TIENEN SENADO. ALEMANIA SÓLO 100 SENADORES. EE.UU. UN SENADOR POR CADA ESTADO. LOS GRANDES TEÓRICOS DEL DERECHO INTERNACIONAL Y CONSTITUCIONAL (DUVERGER, JELLINEC, ETC.) OPINAN QUE ES UNA CÁMARA INNECESARIA, PRESCINDIBLE Y QUE ESTÁ EN EXTINCIÓN, ¿ENTONCES POR QUÉ TENEMOS QUE MANTENER A 260 GANSOS INÚTILES EN UNA CÁMARA ESTÉRIL, VACÍA DE CONTENIDO Y PASADA DE MODA? ¡¡ FUERA EL SENADO, YA !! DE ESTA FORMA AHORRAREMOS 3.500 MILLONES € CADA AÑO.

2º-ELIMINAR LA PENSIÓN VITALICIA DE TODOS LOS DIPUTADOS, SENADORES Y DEMÁS "PADRES DE LA PATRIA".

3º-REVISAR LOS SUELDO DE ESTOS ALCALDILLOS DE TRES AL CUARTO QUE SE PONEN LOS SUELDOS QUE LES DA LA GANA (innecesario citar ejemplos ya que todos conocemos más de un Alcalde con un sueldo superior al del Presidente del Gobierno, simplemente intolerable).

4º-CAMBIAR LAS LEYES. ADEMÁS DE CÁRCEL PARA LOS LADRONES, OBLIGAR A QUE TODO EL DINERO QUE HAN ROBADO LOS POLÍTICOS Y DEMÁS "ADJUNTOS" VUELVA A LAS ARCAS DE DONDE HAN SIDO ROBADAS (ejemplos por desgracia hay muchos).

5º-ELIMINAR AL MÁXIMO los coches oficiales (cosa que se hizo hace 40 años en
los Pactos de la Moncloa y funcionó, "no es posible que tengamos mas coches oficiales que EE.UU.").

6º-Anular TODAS las tarjetas VISA oficiales (que cada uno pague con la propia) y poner en la calle a TODOS los "cargos de confianza" (tenemos funcionarios de sobra para encargarse de esas labores).

7º-ELIMINAR los diplomáticos excepto un Embajador y un Cónsul en cada país. ("No es posible que gastemos en esto más que Alemania o el Reino Unido").

Con eso, y con rebajar un 30% las partidas 4, 6 y 7 de los PRESUPUESTOS GENERALES DEL ESTADO (transferencias a sindicatos, partidos políticos, fundaciones opacas y chupópteros varios) se ahorrarían mas de 45.000 millones de Euros, no haría falta tocar las pensiones y los sueldos de los funcionarios, como tampoco haría falta recortar 6.000 millones de Euros en inversión pública.

Tiene razón el FMI cuando dice que "un buen plan de ajuste podría incluso acelerar la actividad económica", pero desde luego esto no entra en los planes de Zapatero.

CON LA MITAD DEL DINERO QUE EL ESTADO SE AHORRARÍA CON ESTAS MEDIDAS, SE ACABARÍA LA CRISIS EN ESPAÑA

Difundid este mensaje, ya es hora de que todos seamos conscientes de la grave situación a la que nos enfrentamos.

No creo que nosotros podamos hacer nada pero.....

Para que veamos lo que nos cuesta la gente que nos "gobierna".

Con la conclusión final estoy de acuerdo, estas cosas no están en nuestra mano cambiarlas y los que podrían no lo hacen porque no les interesa ... Da igual el partido, todos chupan del mismo tarro.

Aparte de lo que se expone en esta carta, añadiría un par de puntos y ampliaría otros:

- No sólo el Senado, las Diputaciones Provinciales son totalmente prescindibles. Las funciones que no se solapan con los de la Comunidad Autónoma pueden ser perfectamente asumidos por ésta. Más ahorro ...

- En cuanto al cambio de leyes, no sé debe limitar exclusivamente a cárcel o devolución de lo robado (algo bastante difícil ya que suelen declararse insolventes). Como el arrepentimiento y el sentimiento de enmienda no van con estos señores/as, el cambio debe ir más allá: Que los delitos económicos no prescriban (no roban a una persona, roban a todos y cada uno de nosotros) y que la imposibilidad de ejercer cualquier empleo público sea de por vida, tanto en la administración en la que han cometido el delito como en cualquier otra. ¿De qué sirve que un alcalde sea condenado dos ridículos años de inhabilitación cuando después puede presentarse a por ejemplo diputado autonómico? Eso por no hablar de los que han conseguido ser funcionarios, a saber de qué forma más o menos legal lo han conseguido. Para estos casos, si son funcionarios, estos individuos/as tienen asegurado su puesto de trabajo dentro de la administración.

- Los cargos políticos más importantes, además de un sueldo vitalicio, tienen el servicio de escolta, coche oficial y chófer de por vida ... ¿No creéis que aquí sobra algo? Además, estos "cargos públicos vitalicios" deberían firmar un contrato por el cual se comprometen a la promoción cultural, empresarial y económica del país. Una cosa es la crítica política con el gobierno de turno y otra muy distinta aguantar a ciertos políticos de "gira internacional" insultando y perjudicando los intereses de España como país. Seguro que se os viene a la mente algún nombre ...

- Los coches oficiales y todos los vehículos de entidades y empresas públicas, además de reducirlos a lo necesario, deberían por ley ser vehículos fabricados en España. Libre competencia sí, cualquier marca puede acceder a estos contratos, pero lo fabricas en España por favor.

- No sólo eliminar las VISA oficiales, revisar también el tema de dietas abusivas y esa proliferación tan a la ligera de "comisiones de investigación". Cada político miembro de estas comisiones cobran un extra por estar en ella ... ¿Por qué creéis si no que tienen tantas ganas estos políticos de "investigar" para después no resolver nada?

- Y que nuestros políticos se dejen de gastos inútiles de cara a la galería ... ¿Para qué necesitamos tantos interpretes/traductores en nuestros servicios públicos? La promoción lingüística de los idiomas cooficiales está muy bien, es cultura. Una cosa es traducir documentos procedentes de las comunidades autónomas con dichos idiomas, pero otra cosa muy distinta es que dos políticos nacionales necesiten de un interprete para comunicarse ... Y esto ha salido en prensa. Vergonzoso que se use el dinero público para estas tonterías de niños chicos.

- Mayor inversión en inspectores, tanto de Hacienda como de Trabajo. El fraude de las grandes fortunas, los parados que no son tales y "chanchulleos" de empresas y autónomos los pagamos todos con nuestro impuestos.

¿PODEMOS ARREGLAR ALGO DE ESTO? HAY MUCHO DINERO EN JUEGO, Y EL ESTADO DE BIENESTAR ESTÁ EN ENTREDICHO ...

¿Apple odia a los homosexuales en sus iPhones y iPads?

2010-11-25T14:27:00.009Z

Hoy leyendo la prensa me encuentro con un titular de lo más extraño "Apple aprueba una aplicación para recoger firmas contra el matrimonio homosexual". Me resulta complicado creer que una compañía tecnológica se posicione en un tema que en absoluto le concierne en relación a las libertades individuales. Como se suele decir, ver para creer.

Muchas aplicaciones para los dispositivos iPhones y iPads han sido retiradas de distribución por Apple, o simplemente nunca fueron aceptadas, de su tienda virtual App Store. Lejos de admitir este hecho como un acto de censura, los ejecutivos de Apple justificaron que estas aplicaciones fueron retiradas porque infringían alguna ley, resultaban racistas, políticamente incorrectas, iban en contra de alguna creencia religiosa o incluso se han eliminado aplicaciones por que se burlaban de un político. Es evidente que los miembros de la comunidad gay resultan para Apple ciudadanos de segunda, o eso es lo que están dando a entender. Por que no sólo no censuran una aplicación que claramente está en contra de los derechos civiles de los homosexuales, si no que la califican dentro de App Store con un 4+. Es decir, para Apple esta aplicación no contiene "material objetable". Un chiste con un político sí, pero hacer apología en contra de los derechos civiles de un determinado grupo social no. Y es que la libertad para esta empresa norteamericana es una libertad moralista, si tu libertad coincide con nuestras ideas hay que protegerla, si no ...

En la última década los productos de Apple se han convertido en un artículo de moda, un elemento del que presumir. En definitiva, una demostración de status socioeconómico ... Ahora Apple parece querer ser abanderada de una forma de pensar, de una "moralidad" imperante.

Apple aprueba la homofobia en iPhone
Fuente original: El Mundo y Read Write Web

Las iras se han levantado contra Apple por aprobar en iPhone a través de la App Store una aplicación anti-gay. El software invita a firmar una declaración contra el matrimonio homosexual y pretende ser una “llamada a la conciencia cristiana”, según sus creadores. Tras conocerse la noticia una oleada de indignación se ha alzado desde diferentes sectores hablando de “homofobia” y “visión extremista”.

No es la primera vez que Apple recibe críticas en relación con el contenido de la App Store. Normalmente éstas van encaminadas en la censura que ejerce a la hora de no aceptar algunas aplicaciones, alegando su carácter ofensivo cuando se trata de mofarse de los políticos o existe algún tipo de contenido sexual explícito. Sin embargo, ahora la polémica viene por una app que ha aprobado y se puede descargar nada menos que en el iPhone.

La aplicación invita a firmar una declaración de 4.700 palabras contra el matrimonio homosexual. Según sus creadores, la Manhattan Declaration “habla en defensa de la santidad de la vida, el matrimonio tradicional y la libertad religiosa”. Amparada en esta “llamada a la conciencia cristiana” también hay una encuesta.

Preguntas como “¿Apoyas las relaciones entre personas del mismo sexo?” o “¿Apoya el derecho escoger el aborto?” se plantean al usuario en la aplicación. Si éste contesta sí, se le comunica que ha respondido incorrectamente. Como si se tratara de un concurso, sólo falta un pitido chirriante que quiera decir “error”.
Carga contra Apple

Desde diferentes sectores se han vertido duras críticas contra Apple por permitir la aprobación de una aplicación con este tipo de contenido para que esté disponible en iPhone o iPad. Las acusiones de homofobia, acompañadas de comentario contra posturas extremistas que niegan la capacidad de elección campean por la red. Ya se ha calificado a la app como “anti-gay”. Las primeras peticiones para la eliminación del contenido de la App Store empiezan a escucharse.

Los creadores de la aplicación han respondido por su parte que “estos radicales contaminan frecuentemente el debate” sobre el tema. El que Apple haya puntuado como 4+ a la app indica que ésta no contiene “material objetable”. Habría que ver hasta dónde llega la polémica, pero no se puede negar la responsabilidad – o irresponsabilidad – de la compañía de Steve Jobs en todo esto.

Si se muestran restrictivos con software que pueda perjudicar a políticos o puedan afectar a la moral de los usuarios con contenido sexual. ¿Consideran que una iniciativa que anime a firmar una declaración en contra de los derechos de un determinado colectivo social debe recibir publicidad en la App Store?

Actualización 1/12/2010: Los derechos civiles prevalecen

Después de las críticas y las presiones por parte de numerosos grupos de ciudadanos, con campaña de recogida de firmas para la retirada de esta aplicación incluida, la compañía de la manzana se ha visto obligada a agachar la cabeza y retirar de su estantería digital en la App Store este programa.

Indecentes y manipuladores

2010-05-17T21:01:00.003+01:00

Basta ya de manipulación y de bombardearnos con información falsa ... Hoy he recibido de una amiga, bienintencionada pero manipulada amiga, uno de esos mails que se envían en cadena para hacer mella en el subconsciente colectivo. Este correo reproduce el post de un blog, que según parece es el inicio de la referida cadena de correos ...

http://www.bloganavazquez.com/2010/05/16/la-indecencia-de-los-gobernantestodos-no-de-los-funcionarios/

El post está claramente fechado el pasado domingo 16 de mayo de 2010. Pues bien, no es por contradecir a esta señora que escribe el "original" artículo, que buena razón tiene en la mayoría de sus argumentos, aunque he de decir que APESTA a manipulación partidista. A LAS PRUEBAS ME REMITO. Este correo en cadena es una copia CASI literal de una carta publicada en el diario 20 minutos en abril de 2009. La "pequeña" diferencia esa supuesta cita de la Vicepresidenta del Gobierno Mª Teresa Fernández de la Vega, que no es tal. La frase en cuestión la dijo, con argumentos parecidos, la Señora Presidenta de la Comunidad de Madrid, Doña Esperanza Aguirre ... ¿Errata sin ninguna mala intención? Podéis comprobarlo en:

http://www.20minutos.es/carta/465685/0/

Aún así suscribo el resto de lo dicho, aunque añadiría más, la absoluta falta de vergüenza y la manipulación a la que nos tienen acostumbrados las distintas fuerzas políticas, en especial las del partido de la oposición ... Me da náuseas ver a la Señora portavoz del PP para el Congreso de los Diputados, Doña Mª Dolores de Cospedal, decir que el Gobierno hace pagar la crisis a los más necesitados con una manifiesta sonrisa de satisfacción y disfrute en los labios. Cuando el Gobierno hace ahora lo que el PP lleva más de un año pidiendo a voz en grito. Les importamos a unos y a otros un huevo, meras ovejas de un rebaño es lo que somos. Así que menos cartas y más civismo, el desacuerdo se manifiesta mejor dejando a PP y PSOE huérfanos de votos en las elecciones: Municipales, Autonómicas, pero sobretodo en las Nacionales.

Este correo sí debería ser una cadena ...

CORTOMETRAJE: Pixels

2010-04-08T22:55:00.005+01:00

Superficie homogénea más pequeña de las que componen una imagen, que se define por su brillo y color.
RAE (Real Academia Española de la legua)

Un píxel o pixel (acrónimo del inglés picture element, "elemento de imagen") es la menor unidad homogénea en color que forma parte de una imagen digital, ya sea esta una fotografía, un fotograma de vídeo o un gráfico.
Wikipedia

Pixels (2010) de Patrick Jean es un cortometraje bastante atípico, más una video creación y un claro homenaje a los primeros videojuegos de la historia. Space Invaders, Pac Man (aquí en España conocido como Comecocos), Frogger, Tetris, Breakout, Donkey Kong o Bomb Jack. Y es que el píxel nunca fue tan vistoso como en sus inicios con estos clásicos de finales de los 70 y principios de los 80 ... El tiempo vuela, algunos de estos títulos ya superan los treinta años. Aunque los homenajes no se cierran aquí, son varias las referencias que pueden verse en su desarrollo, más o menos evidentes, a las grandes empresas del sector del momento: Commodore, Atari, Ocean o Psygnosis.

One More Production es una empresa francesa de efectos visuales y postproducción de servicios integrales afincada en París. Esta empresa proporciona a las producciones audiovisuales, ya sea publicidad, cine o cualquier otro campo audiovisual, todos los servicios necesarios en VFX (directores, técnicos y artistas; además de apoyo creativo y de producción).

One More Production nace en 2004 en París de la mano de Benjamín Darras, un productor especializado en efectos visuales por ordenador que tras haber trabajado en grandes producciones en publicidad y cine norteamericanos decidió embarcarse a producir sus propios proyectos e incluso dar el salto a la dirección. Más tarde, en 2007, a Darras se le uniría el director artístico Johnny Alves. Alves empezó sus estudios para ser arquitecto pero terminó por licenciarse en animación digital, poco tardó después en hacerse un hueco dentro de la mayor empresa de postproducción de París ganándose un buen currículo dentro de la publicidad y el cine internacional. Experiencias que finalmente le llevo a formar parte de One More Production.

Pixels puede interpretarse como una metáfora de como la digitalización ha cambiado la forma de ver el mundo. Como hemos pasado de lo analógico a lo digital en un breve periodo, que como si de una explosión se tratara todo se inició a finales de los 70 y que ya hace tiempo domina el planeta entero. Ahora somos un simple, pero gran, píxel surcando el universo como ese monolito que nos mostró Stanley Kubrick en su mítica película 2001: una odisea del espacio - 2001: A Space Odyssey (1968). Y es que la digitalización ha dado lugar a un mundo más uniforme, más simple, más estanco, más globalizado, más cuadrado ... Lo que parece en un primer vistazo un simple divertimento tiene su reflexión ...

Premios Oscar 2010

2010-03-08T01:46:00.038Z

Tras el buscado morbo de la prensa con esto de que Kathryn Bigelow y James Cameron además de ser los creadores de las dos películas más nominadas y favoritas a los Oscar, además habían sido hace años matrimonio, nos encontramos con esta foto de Mark J. Terrill para Associated Press. Pocos han sido los que han divulgado que fue el propio Cameron quien convenció finalmente a Bigelow y dejara a un lado esas reticencias y dudas sobre el guión del desconocido Mark Boal titulado En tierra hostil - The hurt locker … El tiempo ha pasado y tras la gran experiencia de rodaje que es rodar en Jordania y Kuwait, le han seguido las felicitaciones, las buenas críticas y ahora los premios. 6 Oscar se ha llevado esta cinta de los 9 a los que aspiraba, entre ellos mejor película, mejor guión y mejor dirección (por primera vez se ha valorado la labor de una mujer con este último galardón). Lo que son las cosas, ¿no? El film de James Cameron Avatar se ha tenido que conformar (que no es poco) con el los premios a su labor visual, 3 Oscar (Fotografía, Dirección artística y Efectos visuales) paro los cuales no tenía rival. Aún así, la competición fue muy reconfortante, de lo poco que puede decir de esta gala que ha sido de las más sosas de los últimos años ... Con el buen sabor de boca que nos dejó la de año pasado, qué lástima.

Para animarla lo único que ha tenido la prensa del corazón/amarilla, de la que también tristemente se contagió la prensa más seria, fue ese forzado morbo de exparejas enfrentadas. Muy pocos han mencionado la anécdota que he comentado antes. Nadie recuerda ya eso de que dos de los mayores éxitos de Bigelow han sido producidos por Cameron, primero Le llaman Bodhi - Point break (1991) y después otra con guión del propio Cameron Días extraños - Strange days (1995), en esta última ya por aquel entonces estaban separados. Es más, Cameron siempre ha alabado las dotes de directora de Bigelow. Se llevan muy bien desde hace muchos años, por lo que esta simpática foto no me sorprende en absoluto.

Del resto poco que contar en unos premios cuyos ganadores estaban en casi todas las quinielas, premios merecidos. Me ha alegrado especialmente ese Oscar a mejor Película de habla no inglesa para la película del argentito Juan José Campanella El secreto de sus ojos, en una competición muy fuerte en su categoría especialmente con el film de Michael Haneke La cinta blanca - Das weisse Band. Eine deutsche Kindergeschichte.

Las premiadas:

6 premios - En tierra hostil (The hurt locker)

3 premio - Avatar

2 premios - Precious (Precious: Based on the novel Push by Sapphire)

2 premios - Corazón rebelde (Crazy heart)

2 premio - Up

1 premio - El secreto de sus ojos

1 premio - The blind side. Un sueño posible (The blind side)

1 premio - Malditos bastardos (Inglourious basterds)

1 premio - La Reina Victoria (The young Victoria)

1 premio - Star Trek

1. MEJOR PELÍCULA

EN TIERRA HOSTIL (THE HURT LOCKER)
Kathryn Bigelow, Mark Boal, Nicolas Chartier & Greg Shapiro, Productores

2. MEJOR DIRECTOR

KATHRYN BIGELOW – EN TIERRA HOSTIL (THE HURT LOCKER)

3. MEJOR ACTRIZ

SANDRA BULLOCK – THE BLIND SIDE. UN SUEÑO POSIBLE (THE BLIND SIDE)

4. MEJOR ACTOR

JEFF BRIDGES – CORAZÓN REBELDE (CRAZY HEART)

5. MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA

MO'NIQUE – PRECIOUS (PRECIOUS: BASED ON THE NOVEL PUSH BY SAPPHIRE)

6. MEJOR ACTOR SECUNDARIO

CHRISTOPH WALTZ – MALDITOS BASTARDOS (INGLOURIOUS BASTERDS)

7. MEJOR PELÍCULA – ANIMACIÓN

UP
de Pete Docter

8. MEJOR PELÍCULA – LENGUA EXTRANJERA

EL SECRETO DE SUS OJOS (Argentina)
de Juan José Campanella

9. MEJOR PELÍCULA – DOCUMENTAL

THE COVE
de Louie Psihoyos & Fisher Stevens

10. MEJOR GUIÓN ORIGINAL

MARK BOAL – EN TIERRA HOSTIL (THE HURT LOCKER)

11. MEJOR GUIÓN ADAPTADO

GEOFFREY FLETCHER – PRECIOUS (PRECIOUS: BASED ON THE NOVEL PUSH BY SAPPHIRE)

12. MEJOR FOTOGRAFÍA

MAURO FIORE – AVATAR

13. MEJOR MONTAJE

BOB MURAUSKI & CHRIS INNIS – EN TIERRA HOSTIL (THE HURT LOCKER)

14. MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA

RICK CARTER, ROBERT STROMBERG & KIM SINCLAIR – AVATAR

15. MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO

SANDY POWELL – LA REINA VICTORIA (THE YOUNG VICTORIA)

16. MEJOR MAQUILLAJE

BARNEY BURMAN, MINDY HALL & JOEL HARLOW – STAR TREK

17. MEJOR SONIDO

PAUL N.J. OTTOSSON & RAY BECKETT – EN TIERRA HOSTIL (THE HURT LOCKER)

18. MEJOR MONTAJE DE SONIDO

PAUL N.J. OTTOSSON – EN TIERRA HOSTIL (THE HURT LOCKER)

19. MEJOR BANDA SONORA

MICHAEL GIACCHINO – UP

20. MEJOR CANCIÓN

"THE WEARY KIND" – CORAZÓN REBELDE (CRAZY HEART)
Music & lyric by: T-Bone Burnett & Ryan Bingham

21. MEJORES EFECTOS VISUALES

JOE LETTERY, STEPHEN ROSENBAUM, RICHARD BANEHAM & ANDREW R. JONES – AVATAR

22. MEJOR CORTOMETRAJE – ACCIÓN REAL

THE NEW TENANTS
de Joachim Back & Tavi Magnusson

23. MEJOR CORTOMETRAJE – ANIMACIÓN

LOGORAMA
de Nicolas Schmerkin

24. MEJOR CORTOMETRAJE – DOCUMENTAL

MUSIC BY PRUDENCE
de Roger Ross Williams & Elinor Burkett

25. OSCARS HONORÍFICOS

Lauren Bacall, Roger Corman & Gordon Willis

Lista con todos los nominados

CORTOMETRAJE: La Dama y la Muerte - The Lady and the Reaper

2010-02-24T20:30:00.008Z

Tras la reciente entrega de los premios Goya, hoy os traigo el cortometraje ganador en la categoría de Mejor corto de animación. La Dama y la Muerte, o The Lady and the Reaper, es un cortometraje de animación en 3D estereoscópico, el primero realizado con esta técnica en España, producido por la empresa granadina Kandor Moon y dirigido y escrito por Javier Recio Gracia, este es su primer trabajo conocido por lo que no puedo ahondar más en su currículo.

La carrera de este cortometraje ha sido vertiginoso, casi tanto como su historia, jeje. Y es que entre la nominación y después la obtención del premio Goya, ha sido nominado para los Oscar como Mejor Corto de Animación, convirtiéndose así en la primera producción animada española en conseguirlo.

Pero no es para menos, esta comedia de 8 minutos ha hecho méritos para ello. Se trata de una superproducción dentro del mundo del cortometraje. 650.000 euros de presupuesto, el apoyo institucional del Ministerio de Cultura a través del ICAA (Instituto de Cinematografía y de las Artes Audiovisuales) y la Junta de Andalucía, y el patrocinio de Caja de Granada. Su productora, Kandor Moon, se ha convertido en poco tiempo en referente dentro en la animación "made in Spain". Kandor Moon es el resultado del acuerdo firmado en 2008 entre la empresa Kandor Graphics, de Granada (España), especializada en animación, y la malagueña Green Moon España, propiedad de Antonio Banderas, para producir cinco películas y colaborar en otros proyectos. Todas estas empresas son un buen ejemplo de una industria audiovisual andaluza que se hace cada vez más notar.

En cuanto a reconocimiento y premios, estos chicos de Kandor Moon no son primerizos, ya obtuvieron el año pasado un Premio Goya a la Mejor película de animación de 2009 por su largometraje El lince perdido (2008) de Raúl García y Manuel Sicilia.

La Dama y la Muerte se estrenó el 31 de octubre de 2009 en Granada. El equipo de trabajo estuvo compuesto por 36 personas. En la banda sonora, aparte de la música especialmente compuesta por Sergio García de la Puente, se incluyen dos versiones del tema "We'll meet again", al comienzo de la cinta en la versión de la cantante Vera Lynn, grabada en 1942 para una película sobre la Segunda Guerra Mundial, y al finalizar el corto, en la versión pop del grupo californiano The Turtles (1967).

Este cortometraje tiene una página oficial y un blog oficial, de especial interés es este último donde podréis encontrar vídeos con making-off, bocetos y creación de personajes, y las últimas noticias.

Ahora, suerte con ese Oscar ...

Premios Goya 2010: Discurso del Presidente de la Academia, Álex de la Iglesia

2010-02-16T21:22:00.007Z

Hay que ser humildes. A mi me cuesta mucho, soy soberbio y engreído. Parece que forma parte de mi trabajo, y no debe ser así. No somos tan importantes.

Importante es salvar vidas en un hospital. Eso sí que debería tener trascendencia mediática. Hay que ser humildes y estar agradecidos. El público, que es la gente para la que trabajamos, ha ido a ver nuestras películas más que nunca, y eso es un honor y un orgullo. No pensemos que somos mejores por eso. Pensemos que nos han dado una oportunidad. Hay que aprovecharla.

Tenemos que ser humildes, estar agradecidos y pedir perdón por haber fallado muchas veces. Nunca reconocemos nuestros errores. Nos miramos al ombligo, nos encanta nuestro ombligo. Tenemos pósters de nuestro ombligo en casa, cuadros de ombligos llenando nuestras paredes. Creemos que somos artistas, genios alternativos, creadores. Antes de todo eso, somos trabajadores. Nos pagan por hacer un trabajo, y hay que hacerlo bien. Este año ha sido uno de los mejores, pero el siguiente tiene que ser todavía mejor. Los primeros que tenemos que arrimar el hombro somos nosotros. Yo ruedo mañana, así que no me quedo a los canapés.

Y aquí viene el meollo de la cuestión, porque hay mucha gente que no puede rodar, que no puede trabajar. No tiene esa suerte. No sólo hablo de directores, o productores que no encuentran medios de financiación. No hablo de distribuidores que luchan por colocar nuestras películas en las pantallas, o exhibidores que ven cómo desaparecen sus salas. Hablo de miles de familias que no tienen glamour y no salen en las revistas; que no han estado ni estarán nunca en los Goya. Gente que se dedica al montaje, al sonido, maquilladores, eléctricos, sonidistas, actores de reparto, figurantes, empresas de catering, gente que vive de esto, que genera riqueza.

Estamos aquí para que esta gala sea divertida, promocionar las películas, y que la gente vaya al cine. Pero el asunto es más serio de lo que parece. Necesitamos fortalecer la industria, y así poder hacer mejores películas. Hacer todo tipo de cine, tanto grande como pequeño. Contar todo tipo de historias, comernos la cabeza para hacerlo con los medios que tenemos y competir con Hollywood. ¿Saben ustedes lo increíblemente difícil que es sobrevivir tanto sólo una semana en cartelera? Algunos de los que compiten aquí han conseguido el milagro de ser número uno en taquilla. Creo que se merecen un aplauso.

Estamos contentos. Tenemos motivos para estarlo. El cine hecho en este país ha vivido en 2009 uno de sus mejores años. No sólo por la taquilla. Este año nos hemos sentido vivos. Más vivos que nunca. Un año comprometidos con nuestra profesión y con nuestro sector. Un año polémico, complicado, con desacuerdos y desencuentros. ¡No puede ser de otra manera! Somos así, como una imagen grotesca de nuestro propio entorno. Sin embargo, podemos cambiar. Miradme, 35 kilos menos. Podemos y debemos llegar a un acuerdo, y entender que no hay una manera de hacer cine, sino muchas, y que debemos contemplarlas todas.
Este semestre el Gobierno ha asumido la Presidencia de la Unión Europea. Es una oportunidad única para reafirmar nuestro compromiso con Europa. El cine es, precisamente, uno de sus mayores y mejores altavoces. Utilícenlo. Estamos a su disposición.

La Academia está a punto de cumplir su primer cuarto de siglo, y lo que fue un sueño de unos cuantos entusiastas, es ahora una comunidad de más de 1.200 personas, orgullosas de su trabajo. Tenemos que convencer a la sociedad de que también puede estar orgullosa de nosotros. Este año, los que disfrutáis de la gala, lo habéis conseguido. Enhorabuena.

Tenemos que cambiar, pero unidos. Tenemos un frente común y los mismos objetivos. No es tan difícil. Para todo esto necesitamos cobertura. Necesitamos leyes que protejan la coexistencia de todos los sectores industriales, y eso incluye también al cine. Desde aquí quiero hacer un llamamiento a los grupos de poder que pueden facilitar este cambio. Me refiero a las televisiones.

Televisión Española sigue demostrando su compromiso, sin el que, les aseguro, sería muy difícil la existencia del cine en España. A las restantes no les pedimos su generosidad, sino que les ofrecemos nuestra disposición a trabajar, para demostrarles que juntos podemos acercarnos a lo que todos queremos: la mayor calidad para nuestros espectadores. Las televisiones han ayudado a levantar películas que gozan de un éxito internacional inimaginable hace unos pocos años, proyectos rentables con un enorme prestigio y una imagen extraordinaria para sus productores. Eso sólo lo consigue el cine. Por favor, no lo olviden.

El año 2010 no ha hecho más que comenzar. Humildad, agradecimiento, ilusión y orgullo. Esforcémonos en ello. Les aseguro que habrá muchas películas españolas que disfrutar. No se las pierdan.

Alex de la Iglesia
Director de cine y Presidente de la Academia de la Artes y las Ciencias Cinematográficas de España.
14 de febrero de 2010, Gala de entrega de los Premios Goya 2010.

Premios Goya 2010

2010-02-14T22:06:00.026Z

Este año se puede decir que los premios han sido todo un espectáculo, en la forma y en el contenido. Y es que la Academia ha derrochado arte. Arte y emoción, la de los premios que han mantenido el suspense hasta el último momento gracias al gran nivel del cine español, nuestro cine ... Celda 211, Ágora o quizás El secreto de sus ojos.

Muy emotiva la entrega del Goya honorífico a Antonio Mercero.

Pero si he de destacar algo, o alguien más bien, una persona ... Fantástico el discurso del presidente de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España (discurso completo aquí), un auténtico grito de orgullo, ánimo y reivindicación de nuestro cine, sin lloros, con humor y con mucha realidad ... Algo que pasó a rematar con esa sorpresa final, Pedro Almodóvar entregando el premio a Mejor película. De todos es sabida la pequeña rencilla que había entre la Academia y el director español más prestigioso. Acontecimiento que relató con la gracia que le caracteriza el propio Almodóvar: Tenéis un Presidente muy "pesao". Que grande eres Alex de la Iglesia. Y es que el director y presidente De la Iglesia lo resume todo en que el cine español son muchos y es mucho, totalmente de acuerdo.

Las premiadas:

8 premios - Celda 211

7 premios - Ágora

2 premios - El secreto de sus ojos

2 premios - Yo, también

1 premio - Gordos

1 premio - Los abrazos rotos

1 premio - Planet 51

1 premio - Tres días con la familia

1 premio - Slumdog Millionaire

Mejor película:

‘Celda 211’

Mejor dirección:

Daniel Monzón (‘Celda 211’)

Mejor interpretación masculina protagonista:

Luis Tosar (‘Celda 211’)

Mejor interpretación femenina protagonista:

Lola Dueñas (‘Yo, también’)

Mejor interpretación femenina de reparto:

Marta Etura (‘Celda 211’)

Mejor interpretación masculina de reparto:

Raúl Arévalo (‘Gordos’)

Mejor director novel:

Mar Coll (‘Tres días con la familia’)

Mejor actor revelación:

Alberto Ammann (‘Celda 211’)

Mejor actriz revelación:

Soledad Villamil (‘El secreto de sus ojos’)

Mejor guión original:

Mateo Gil & Alejandro Amenábar (‘Ágora’)

Mejor guión adaptado:

Jorge Guerricaechevarria & Daniel Monzón (‘Celda 211’)

Mejor película extranjera de habla hispana:

‘El secreto de sus ojos’, de Juan José Campanella (Argentina)

Mejor película europea:

‘Slumdog Millionaire’, de Danny Boyle (Reino Unido)

Mejor película de animación:

‘Planet 51’, de Jorge Blanco, Javier Abad & Marcos Martínez

Mejor película documental:

'Garbo, el hombre que salvó al mundo', de Edmon Roch

Mejor música original:

Alberto Iglesias (‘Los abrazos rotos’)

Mejor canción original:

Yo también (‘Yo, también’)

Mejor dirección de producción:

José Luis Escobar (‘Ágora’)

Mejor fotografía:

Xavi Giménez (‘Ágora’)

Mejor dirección artística:

Guy Hendrix Dyas (‘Ágora’)

Mejor diseño de vestuario:

Gabriella Pescucci (‘Ágora’)

Mejor maquillaje y peluquería:

Jan Sewell & Suzanne Stokes-Munton (‘Ágora’)

Mejor montaje:

Mapa Pastor (‘Celda 211’)

Mejor sonido:

Sergio Burmann, Jaime Fernández & Carlos Farauolo (‘Celda 211’)

Mejores efectos especiales:

Chris Reynolds & Félix Bergés (‘Ágora’)

Mejor cortometraje de ficción:

'Dime que yo', de Mateo Gil

Mejor cortometraje de animación:

'La dama y la muerte', de Javier Recio García

Mejor cortometraje documental:

'Flores de Ruanda', de David Muñoz López

Honorífico:

Antonio Mercero

Lista con todos los nominados

ADOLFO DOMÍNGUEZ - BOICOT: "Despido libre sin trabas administrativas ni judiciales"

2010-02-04T16:51:00.007Z

Adolfo Domínguez se ha levantado hoy experto en finanzas y lleno de buenas palabras al ciudadano de a pie que califica de pícaro y admirador de la pereza ... Con empresarios como este personaje, replica de los de antaño que hacían valer su razón a golpe de látigo, cómo va a levantar cabeza el país.

Y es que este Adolfo Domínguez explica esos 4 millones de parados como personas sin motivación para ganarse día a día la vida.

BOICOT A ADOLFO DOMÍNGUEZ
Es hora de decir lo que pensamos a "emprendedores" como este

Para justificar esta proclama a sus frases me remito:

Sobre el trabajo y el paro:
"sí al despido libre sin trabas administrativas ni judiciales, a la manera anglosajona" (¿Qué pasa, no hay paro en Estados Unidos o Inglaterra?)
"La incertidumbre nos mantiene vivos"
"Los empresarios necesitan libertad para reorganizar sus empresas y que no les cueste una barbaridad prescindir de un individuo que ya no es bueno"
"No creo en un sistema que permite que alguien se coja un año por depresión, la mayoría de las veces fraudulenta, se reincorpore y tenga 30 días de vacaciones"
"corrupción pequeña pero generalizada"
"un montón de pícaros"
"Sólo podemos solucionar esta crisis trabajando más"
"No creo que un profesor o un médico tengan que ser funcionarios, le quitan el estímulo de vida"

Sobre la educación:
"elogio de la pereza"
"Hoy en las clases el ritmo se adapta al pelotón de los torpes, nos olvidamos de los superdotados"
"Hay obsesión, diría delirio, por la igualdad. ¿Por qué se machaca a los superdotados o al 5% que son mejores que los demás?""
"Las familias se van a cenar fuera dos veces a la semana, pero no pagan por la educación, que creemos que tiene que ser gratis"
"Tenemos una sociedad poco educada, con menos ingenieros y sociedad científica de la que podemos tener. Aquí conocemos a futbolistas, cantantes y hasta escritores"

Suya es la conclusión:
"Todas las medidas que se tomen para hacer más fácil el trabajo del emprendedor se reflejarán en una menor tasa de paro"

A lo cual yo contesto: Si tan difícil tiene el empresario para despedir en un país que ha superado en muy poco tiempo los 4 millones de parados, personas, padres y madres de familia ... ¿Qué sería de todos nosotros si empresarios como este Adolfo Domínguez tuvieran encima la "libertad" del despido libre? Eso sí, no veo que se queje mucho de las ayudas y subvenciones públicas que ha recibido durante todos estos años que es "emprendedor".

BOICOT A ADOLFO DOMÍNGUEZ
Es hora de decir lo que pensamos a "emprendedores" como este

Fuentes (más información en los siguientes artículos):
Diario ABC
Diario El Mundo
Diario El País
Diario 20 minutos
Diario económico Expansión

Nominaciones a los Oscars 2010

2010-02-02T19:09:00.020Z

Este año las nominaciones a los Oscar resultan de lo más variopintas, repartidas e intrigantes ... Y no es para menos, este año estrenamos sistema de conteo de votos y una engordada categoría reina, la de mejor película. Diez han sido las películas nominadas a mejor película del año según la Academia de Cine estadounidense. "Después de más de seis décadas, la Academia regresa a sus raíces, cuando había más competidores por el gran premio del año", asegura Sid Ganis, el presidente de la Academia de Hollywood. "El premio final, por supuesto, será el mismo, pero en la carrera hacia la meta figurarán diez, no sólo cinco, grandes películas de 2009". En la primera etapa de la Academia, la categoría de mejor película se abrió a más de cinco películas durante más de una década (en 1931 y 1932 hubo ocho candidatas, y en 1934 y 1935 hubo doce), y, posteriormente, durante nueve años se cerró el número a diez. La edición número 16 de los Oscar, celebrada en 1943, fue la última que contó con diez películas candidatas en esa categoría. En aquel año, Casablanca se llevó el Oscar a la mejor película. "Tener diez candidatas al Oscar va a permitir a los votantes de la Academia reconocer e incluir algunas películas fantásticas que aparecen en el resto de categorías pero que no consiguen situarse en la carrera por el gran premio", comenta Ganis.

Los últimos años se ha dicho mucho que los premios cinematográficos menospreciaban ciertos géneros en detrimento de otros, que hay géneros de calidad y géneros comerciales ... Este engorde de la candidatura parece dar respuesta a esas voces. Para mejor película tenemos este año Drama, Social, Comedia, Acción, Deportivo, Romance, Actualidad, Histórico, Bélico, Ciencia Ficción e incluso Animación. Casi ningún género se queda sin representación en un estimulante enfrentamiento entre nombres consagrados mezclados con independientes o primerizos.

Aun así, aunque sean 10 los títulos nominados a mejor película, precisamente son los clásicos 5 los que tienen posibilidades de alzarse con la dorada estatuilla. Esas cinco coinciden en estar nominadas a mejor director e igualmente son las cinco películas que acumulan mayor número de nominaciones: En tierra hostil (9), Avatar (9), Malditos bastardos (8), Up in the air (6) y Precious (6). Y aunque casi todas las quinielas apuntan a En tierra hostil o Avatar, el nuevo sistema de puntuación puede dar un giro inesperado de guión.

Las distintas categorías son votadas por los especialistas en cada categoría, es decir, los actores votan a los actores, los técnicos de sonido a los técnicos de sonido, y así sucesivamente ... Hay excepciones como es el caso de la categoría de Mejor Película, donde todos los miembros de la Academia tienen voto. Y es en esta categoría donde además de cambiar el número de candidatas también se cambia la forma de votación, este año los académicos en su papeleta de votación ordenan según preferencia de mejor a peor en su opinión. Aunque este sistema preferencial se ha usado siempre en la ronda de elección de los candidatos, no se ha empleado para la selección final en la categoría de Mejor Película desde 1945 lo que puede dar este año la sorpresa ... ¡Qué nervios!

En clave española, a destacar de estas nominaciones la tercera nominación al Oscar de Penélope Cruz por Nine, las dos coproducciones con España en la categoría de Mejor película de habla no inglesa (El secreto de sus ojos por Argentina y La teta asustada por Perú), y el cortometraje andaluz La dama y la muerte de Javier Recio Gracia en la categoría de Mejor corto de animación.

Las más nominadas:
9 nominaciones - En tierra hostil
9 nominaciones - Avatar
8 nominaciones - Malditos bastardos
6 nominaciones - Up in the air
6 nominaciones - Precious
5 nominaciones - Up
4 nominaciones - Distrito 9
4 nominaciones - Nine
4 nominaciones - Star Trek

1. MEJOR PELÍCULA

AVATAR
James Cameron & Jon Landau, Productores
THE BLIND SIDE. UN SUEÑO POSIBLE (THE BLIND SIDE)
Gil Netter, Andrew A. Kosove & Broderick Johnson, Productores
DISTRITO 9 (DISTRICT 9)
Peter Jackson & Carolynne Cunningham, Productores
UNA EDUCACIÓN (AN EDUCATION)
Finola Dwyer & Amanda Posey, Productores
EN TIERRA HOSTIL (THE HURT LOCKER)
Kathryn Bigelow, Mark Boal, Nicolas Chartier & Greg Shapiro, Productores
MALDITOS BASTARDOS (INGLOURIOUS BASTERDS)
Lawrence Bender, Productor
PRECIOUS (PRECIOUS: BASED ON THE NOVEL PUSH BY SAPPHIRE)
Lee Daniels, Sarah Siegel-Magness & Gary Magness, Productores
UN TIPO SERIO (A SERIOUS MAN)
Joel Coen & Ethan Coen, Productores
UP
Jonas Rivera, Productor
UP IN THE AIR
Daniel Dubiecki, Ivan Reitman & Jason Reitman, Productores

2. MEJOR DIRECTOR

JAMES CAMERON – AVATAR
KATHRYN BIGELOW – EN TIERRA HOSTIL (THE HURT LOCKER)
QUENTIN TARANTINO – MALDITOS BASTARDOS (INGLOURIOUS BASTERDS)
LEE DANIELS – PRECIOUS (PRECIOUS: BASED ON THE NOVEL PUSH BY SAPPHIRE)
JASON REITMAN – UP IN THE AIR

3. MEJOR ACTRIZ

SANDRA BULLOCK – THE BLIND SIDE. UN SUEÑO POSIBLE (THE BLIND SIDE)
HELLEN MIRREN – THE LAST STATION
CAREY MULLIGAN – UNA EDUCACIÓN (AN EDUCATION)
GABOUREY 'GABBY' SIDIBE – PRECIOUS (PRECIOUS: BASED ON THE NOVEL PUSH BY SAPPHIRE)
MERYL STREEP – JULIE & JULIA

4. MEJOR ACTOR

JEFF BRIDGES – CORAZÓN REBELDE (CRAZY HEART)
GEORGE CLOONEY – UP IN THE AIR
COLIN FIRTH – UN HOMBRE SOLTERO (A SINGLE MAN)
MORGAN FREEMAN – INVICTUS
JEREMY RENNER – EN TIERRA HOSTIL (THE HURT LOCKER)

5. MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA

PENÉLOPE CRUZ – NINE
VERA FARMIGA – UP IN THE AIR
MAGGIE GYLLENHAAL – CORAZÓN REBELDE (CRAZY HEART)
ANNA KENDRICK – UP IN THE AIR
MO'NIQUE – PRECIOUS (PRECIOUS: BASED ON THE NOVEL PUSH BY SAPPHIRE)

6. MEJOR ACTOR SECUNDARIO

MATT DAMON – INVICTUS
WOODY HARRELSON – THE MESSENGER
CHRISTOPHER PLUMMER – THE LAST STATION
STANLEY TUCCI – THE LOVELY BONES
CHRISTOPH WALTZ – MALDITOS BASTARDOS (INGLOURIOUS BASTERDS)

7. MEJOR PELÍCULA – ANIMACIÓN

LOS MUNDOS DE CORALINE (CORALINE)
de Henry Selick
FANTÁSTICO SR. FOX (FANTASTIC MR. FOX)
de Wes Anderson
TIANA Y EL SAPO (THE PRINCESS AND THE FROG)
de John Musker & Ron Clements
THE SECRET OF KELLS
de Tomm Moore
UP
de Pete Docter

8. MEJOR PELÍCULA – LENGUA EXTRANJERA

AJAMI (Israel)
de Scandar Copti & Yaron Shani
EL SECRETO DE SUS OJOS (Argentina)
de Juan José Campanella
LA TETA ASUSTADA ( Perú)
de Claudia Llosa
UN PROFETA (UN PROPHÈTE) (Francia)
de Jacques Audiard
LA CINTA BLANCA (DAS WEISSE BAND - EINE DEUTSCHE KINDERGESCHICHTE) (Alemania)
de Michael Haneke

9. MEJOR PELÍCULA – DOCUMENTAL

BIRMANIA VJ: INFORMANDO DESDE UN PAÍS CERRADO (BURMA VJ: REPORTER I ET LUKKET LAND)
de Anders Ostergaard & Lise Lense-Moller
THE COVE
de Louie Psihoyos & Fisher Stevens
FOOD, INC.
de Robert Kenner & Elise Pearlstein
THE MOST DANGEROUS MAN IN AMERICA: DANIEL ELLSBERG AND THE PENTAGON PAPERS
de Judith Ehrlich & Rick Goldsmith
WHICH WAY HOME
de Rebecca Cammisa

10. MEJOR GUIÓN ORIGINAL

MARK BOAL – EN TIERRA HOSTIL (THE HURT LOCKER)
QUENTIN TARANTINO – MALDITOS BASTARDOS (INGLOURIOUS BASTERDS)
ALESSANDRO CAMON & OREN MOVERMAN – THE MESSENGER
JOEL COEN & ETHAN COEN – UN TIPO SERIO (A SERIOUS MAN)
BOB PETERSON, PETE DOCTER & TOM McCARTHY – UP

11. MEJOR GUIÓN ADAPTADO

NEILL BLOMKAMP & TERRI TATCHELL – DISTRITO 9 (DISTRICT 9)
NICK HORNBY – UNA EDUCACIÓN (AN EDUCATION)
JESSE ARMSTRONG, SIMON BLACKWELL, ARMANDO IANNUCCI & TONY ROCHE – IN THE LOOP
GEOFFREY FLETCHER – PRECIOUS (PRECIOUS: BASED ON THE NOVEL PUSH BY SAPPHIRE)
JASON REITMAN & SHELDON TURNER – UP IN THE AIR

12. MEJOR FOTOGRAFÍA

MAURO FIORE – AVATAR
BRUNO DELBONNEL – HARRY POTTER Y EL MISTERIO DEL PRÍNCIPE (HARRY POTTER AND THE HALF-BLOOD PRINCE)
BARRY ACKROYD – EN TIERRA HOSTIL (THE HURT LOCKER)
ROBERT RICHARDSON – MALDITOS BASTARDOS (INGLOURIOUS BASTERDS)
CHRISTIAN BERGER – LA CINTA BLANCA (DAS WEISSE BAND - EINE DEUTSCHE KINDERGESCHICHTE)

13. MEJOR MONTAJE

STEPHEN RIVKIN, JOHN REFOUA & JAMES CAMERON – AVATAR
JULIAN CLARKE – DISTRITO 9 (DISTRICT 9)
BOB MURAUSKI & CHRIS INNIS – EN TIERRA HOSTIL (THE HURT LOCKER)
SALLY MENKE – MALDITOS BASTARDOS (INGLOURIOUS BASTERDS)
JOE KLOTZ – PRECIOUS (PRECIOUS: BASED ON THE NOVEL PUSH BY SAPPHIRE)

14. MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA

RICK CARTER, ROBERT STROMBERG & KIM SINCLAIR – AVATAR
DAVE WARREN, ANASTASIA MASAR & CAROLINE SMITH – EL IMAGINARIO DEL DOCTOR PARNASSUS (THE IMAGINARIUM OF DOCTRO PARNASSUS)
JOHN MYHRE & GORDON SIM – NINE
SARAH GREENWOOD & KATIE SPENCER – SHERLOCK HOLMES
PATRICE VERMETTE & MAGGIE GRAY – LA REINA VICTORIA (THE YOUNG VICTORIA)

15. MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO

JANET PATTERSON – BRIGHT STAR
CATHERINE LETERRIER – COCO, DE LA REBELDÍA A LA LEYENDA DE CHANEL (COCO AVANT CHANEL)
MONIQUE PRUDHOMME – EL IMAGINARIO DEL DOCTOR PARNASSUS (THE IMAGINARIUM OF DOCTRO PARNASSUS)
COLLEEN ATWOOD – NINE
SANDY POWELL – LA REINA VICTORIA (THE YOUNG VICTORIA)

16. MEJOR MAQUILLAJE

ALDO SIGNORETTI & VITTORIO SODANO – IL DIVO
BARNEY BURMAN, MINDY HALL & JOEL HARLOW – STAR TREK
JON HENRY GORDON & JENNY SHIRCORE – LA REINA VICTORIA (THE YOUNG VICTORIA)

17. MEJOR SONIDO

CHRISTOPHER BOYES, GARY SUMMERS, ANDY NELSON & TONY JOHNSON – AVATAR
PAUL N.J. OTTOSSON & RAY BECKETT – EN TIERRA HOSTIL (THE HURT LOCKER)
MICHAEL MINKLER, TONY LAMBERTI & MARK ULANO – MALDITOS BASTARDOS (INGLOURIOUS BASTERDS)
ANNA BEHLMER, ANDY NELSON & PETER J. DEVLIN – STAR TREK
GREG P. RUSSELL, GARY SUMMERS & GEOFFREY PATTERSON – TRANSFORMERS: LA VENGANZA DE LOS CAÍDOS (TRANSFORMERS: REVENGE OF THE FALLEN)

18. MEJOR MONTAJE DE SONIDO

CHRISTOPHER BOYES & GWENDOLYN YATES WHITTLE – AVATAR
PAUL N.J. OTTOSSON – EN TIERRA HOSTIL (THE HURT LOCKER)
WYLIE STATEMAN – MALDITOS BASTARDOS (INGLOURIOUS BASTERDS)
MARK STOECKINGER & ALAN RANKIN – STAR TREK
MICHAEL SILVERS & TOM MYERS – UP

19. MEJOR BANDA SONORA

JAMES HORNER – AVATAR
ALEXANDRE DESPLAT – FANTÁSTICO SR. FOX (FANTASTIC MR. FOX)
MARCO BELTRAMI & BUCK SANDERS – EN TIERRA HOSTIL (THE HURT LOCKER)
HANS ZIMMER – SHERLOCK HOLMES
MICHAEL GIACCHINO – UP

20. MEJOR CANCIÓN

"ALMOST THERE" – TIANA Y EL SAPO (THE PRINCESS AND THE FROG)
Music & lyric by: Randy Newman
"DOWN IN NEW ORLEANS" – TIANA Y EL SAPO (THE PRINCESS AND THE FROG)
Music & lyric by: Randy Newman
"LOIN THE PANAME" – PARÍS, PARÍS (FAUBOURG 36 - PARIS 36)
Music by: Reinhardt Wagner. Lyric by: Frank Thomas
"TAKE IT ALL" – NINE
Music & lyric by: Maury Yeston
"THE WEARY KIND" – CORAZÓN REBELDE (CRAZY HEART)
Music & lyric by: T-Bone Burnett & Ryan Bingham

21. MEJORES EFECTOS VISUALES

JOE LETTERY, STEPHEN ROSENBAUM, RICHARD BANEHAM & ANDREW R. JONES – AVATAR
DAN KAUFMAN, PETER MUYZERS, ROBERT HABROS & MARK AITKEN – DISTRITO 9 (DISTRICT 9)
ROGER GUYETT, RUSSELL EARL, PAUL KAVANAGH & BURT DALTON – STAR TREK

22. MEJOR CORTOMETRAJE – ACCIÓN REAL

THE DOOR
de Juanita Wilson & James Flynn
INSTEAD OF ABRACADABRA (ISTÄLLET FÖR ABRAKADABRA)
de Patrick Eklund & Mathias Fjellström
KAVI
de Greg Helvey
MIRACLE FISH
de Luke Doolan & Drew Bailey
THE NEW TENANTS
de Joachim Back & Tavi Magnusson

23. MEJOR CORTOMETRAJE – ANIMACIÓN

FRENCH ROAST
de Fabrice O. Joubert
GRANNY O'GRIMM'S SLEEPING BEAUTY
de Nicky Phelan & Darragh O'Connell
LA DAMA Y LA MUERTE
de Javier Recio Gracia
LOGORAMA
de Nicolas Schmerkin
WALLACE AND GROMIT IN "A MATTER OF LOAF AND DEATH"
de Nick Park

24. MEJOR CORTOMETRAJE – DOCUMENTAL

CHINA'S UNNATURAL DISASTER: THE TEARS OF SICHUAN PROVINCE
de Jon Alpert & Matthew O'Neill
THE LAST CAMPAIGN OF GOVERNOR BOOTH GARDNER
de Daniel Junge & Henry Ansbacher
THE LAST TRUCK: CLOSING OF A GM PLANT
de Steven Bognar & Julia Reichert
MUSIC BY PRUDENCE
de Roger Ross Williams & Elinor Burkett
RABBIT À LA BERLIN (KRÓLIK PO BERLINSKU)
de Bartek Konopka & Anna Wydra

25. OSCARS HONORÍFICOS

Lauren Bacall, Roger Corman & Gordon Willis

ACTUALIZACIÓN: Lista con todos los premiados

Globos de Oro 2010

2010-01-18T20:32:00.008Z

Ya tenemos resultados, y la verdad vaya resultados ... Ha pasado un mes de las nominaciones y las argumentaciones que hice en su respectivo post se me antojan muy graciosas. Confiaba ciegamente en la calidad de Avatar por su autor, uno de mis directores favoritos, pero las repetidas dudas vertidas aquí y allá sobre sus costes y el precedente de su anterior película Titanic me hacían temer por la suerte del señor Cameron en la taquilla mundial ... Pues bien, un mes después ya es la película más taquillera de la historia en España y de momento es ya segunda más taquillera a nivel mundial, y digo de momento ya que sigue siendo la número uno en el box office. El hecho de que haya ganado dos de los Globos de Oro más importantes (Mejor película dramatica y mejor director) la encumbran todavía más, a la película y a James Cameron. Estos premios tienen un mayor mérito si cabe para una película de género fantástico como esta.

Mientras que Nine, quizás por repetir su director las fórmulas de su anterior trabajo Chicago, y la más incomprensible ausencia de En Tierra Hostil se van de vacío; la favorita por ser la más nominada Up in the Air se conforma con un más que honroso y codiciado premio, el de Mejor Guión.

De los premios a mejor interpretación, sea quizás el de Mejor Actriz de Drama para Sandra Bullock el más sorpresivo para todos, incluso para ella misma que se subió al escenario a recogerlo en un estado de absoluta incredulidad.

El total de premios ha quedado en:

2 - Avatar (Mejor Película drama y Director)
2 - Up (Mejor Película de animación y Banda sonora)
1 - Resacón en Las Vegas (Mejor Película comedia/musical)
1 - La cinta blanca (Mejor Película de habla no inglesa)

2 - Corazón rebelde (Mejor Actor drama y Canción)
1 - Up in the air (Mejor Guión)
1 - The blind side. Un sueño posible (Mejor Actriz drama)
1 - Julie & Julia (Mejor Actriz comedia/musical)
1 - Sherlock Holmes (Mejor Actor comedia/musical)
1 - Precious (Mejor Actriz secundaria)
1 - Malditos bastardos (Mejor Actor secundario)

1. MEJOR PELÍCULA – DRAMA

AVATAR

2. MEJOR ACTRIZ – DRAMA

SANDRA BULLOCK – THE BLIND SIDE. UN SUEÑO POSIBLE (THE BLIND SIDE)

3. MEJOR ACTOR – DRAMA

JEFF BRIDGES – CORAZÓN REBELDE (CRAZY HEART)

4. MEJOR PELÍCULA – COMEDIA O MUSICAL

RESACÓN EN LAS VEGAS (THE HANGOVER)

5. MEJOR ACTRIZ – COMEDIA O MUSICAL

MERYL STREEP – JULIE & JULIA

6. MEJOR ACTOR – COMEDIA O MUSICAL

ROBERT DOWNEY JR. – SHERLOCK HOLMES

7. MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA

MO'NIQUE – PRECIOUS (PRECIOUS: BASED ON THE NOVEL PUSH BY SAPPHIRE)

8. MEJOR ACTOR SECUNDARIO

CHRISTOPH WALTZ – MALDITOS BASTARDOS (INGLOURIOUS BASTERDS)

9. MEJOR PELÍCULA – ANIMACIÓN

10. MEJOR PELÍCULA EN LENGUA EXTRANJERA

LA CINTA BLANCA (DAS WEISSE BAND - EINE DEUTSCHE KINDERGESCHICHTE) (Austria)

11. MEJOR DIRECTOR

JAMES CAMERON – AVATAR

12. MEJOR GUIÓN

JASON REITMAN & SHELDON TURNER – UP IN THE AIR

13. MEJOR BANDA SONORA

MICHAEL GIACCHINO – UP

14. MEJOR CANCIÓN

"THE WEARY KIND" – CORAZÓN REBELDE (CRAZY HEART)
Music by: T-Bone Burnett & Ryan Bingham

Lista con todos los nominados

Nominaciones a los Premios Goya 2010

2010-01-10T20:02:00.014Z

Otro año de premios para el cine español, donde he de decir que resultado ser unas nominaciones repartidas para géneros muy distintos, la noche se presenta emocionante y muy estimulante en muchas categorías. Las más nominadas coinciden precisamente con los 4 títulos candidatos a llevarse el Goya a la mejor película: 'Celda 211', 'Ágora', 'El secreto de sus ojos' y 'El baile de la victoria'. Aunque estos cuatro títulos son de autores consagrados, entre los nominados también se vislumbran interesantes promesas ...

Nominados coincidentes: Ricardo Darín (nominado a mejor actor principal y de reparto por 'El secreto de sus ojos' y 'El baile de la victoria' respectivamente) y Mateo Gil (nominado al mejor guión como coguionista de 'Ágora' y director del corto 'Dime que yo').

Curiosidades:'El secreto de sus ojos' está nominada a mejor película y a mejor película extranjera de habla hispana. Como va siendo ya algo habitual en los Goya, tenemos otra vez un actor/actriz internacional nominado en su correspondiente categoría: Rachel Weisz por 'Ágora', nominación totalmente merecida y que aparte dar mucho caché a la gala, será carne de flashes y comentarios durante toda la noche de los premios si finalmente asiste.

Suerte a todos ...

Las principales nominadas:

16 nominaciones - Celda 211

13 nominaciones - Ágora

9 nominaciones - El secreto de sus ojos

9 nominaciones - El baile de la victoria

7 nominaciones - El cónsul de Sodoma

6 nominaciones - Gordos

5 nominaciones - Los abrazos rotos

4 nominaciones - Yo, también

Mejor película:

‘Ágora’
‘Celda 211’
‘El secreto de sus ojos’
‘El baile de la victoria’

Mejor dirección:

Alejandro Amenábar (‘Ágora’)
Juan José Campanella (‘El secreto de sus ojos’)
Daniel Monzón (‘Celda 211’)
Fernando Trueba (‘El baile de la victoria’)

Mejor interpretación masculina protagonista:

Ricardo Darín (‘El secreto de sus ojos’)
Antonio de la Torre (‘Gordos’)
Jordi Mollà (‘El cónsul de sodoma’)
Luis Tosar (‘Celda 211’)

Mejor interpretación femenina protagonista:

Penélope Cruz (‘Los abrazos rotos’)
Lola Dueñas (‘Yo, también’)
Maribel Verdú (‘Tetro’)
Rachel Weisz (‘Ágora’)

Mejor interpretación femenina de reparto:

Pilar Castro (‘Gordos’)
Marta Etura (‘Celda 211’)
Vicky Peña (‘El cónsul de sodoma’)
Verónica Sánchez (‘Gordos’)

Mejor interpretación masculina de reparto:

Raúl Arévalo (‘Gordos’)
Carlos Bardem (‘Celda 211’)
Ricardo Darín (‘El baile de la victoria’)
Antonio Resines (‘Celda 211’)

Mejor director novel:

David Planell (‘La vergüenza’)
Borja Cobeaga (‘Pagafantas’)
Mar Coll (‘Tres días con la familia’)
Antonio Naharro & Álvaro Pastor (‘Yo, también’)

Mejor actor revelación:

Alberto Ammann (‘Celda 211’)
Fernando Albizu (‘Gordos’)
Ugorka Otxoa (‘Pagafantas’)
Pablo Pineda (‘Yo, también’)

Mejor actriz revelación:

Nausicaa Boninn (‘Tres días con la familia’)
Leticia Herrero (‘Gordos’)
Blanca Romero (‘After’)
Soledad Villamil (‘El secreto de sus ojos’)

Mejor guión original:

Alberto Rodríguez & Rafael Cobos (‘After’)
Mateo Gil & Alejandro Amenábar (‘Ágora’)
Daniel Sánchez Arévalo (‘Gordos’)
Pedro Almodóvar (‘Los abrazos rotos’)

Mejor guión adaptado:

Jorge Guerricaechevarria & Daniel Monzón (‘Celda 211’)
Fernando Trueba, Antonio Skármeta & Jonás Trueba (‘El baile de la victoria’)
Joaquín Górriz, Miguel Dalmau, Sigfrid Monleón & Miguel Ángel Fernández (‘El cónsul de Sodoma’)
Eduardo Sacheri & Juan José Campanella (‘El secreto de sus ojos’)

Mejor película extranjera de habla hispana:

‘Dawson, isla 10’, de Miguel Littin (Chile)
‘Gigante’, de Adrián Biniez (Uruguay)
‘El secreto de sus ojos’, de Juan José Campanella (Argentina)
‘La teta asustada’, de Claudia Llosa Bueno (Perú)

Mejor película europea:

‘Bienvenidos al norte’, de Dany Boon (Francia)
‘Déjame entrar’, de Thomas Alfredson (Suecia)
‘La clase’. de Laurent Cantet (Francia)
‘Slumdog Millionaire’, de Danny Boyle (Reino Unido)

Mejor película de animación:

‘Animal Channel’, de Maite Ruiz de Austri
‘Cher Ami’, de Miquel Pujol
‘Pérez, el ratoncito de tus sueños 2’, de Andrés Schaer
‘Planet 51’, de Jorge Blanco, Javier Abad & Marcos Martínez

Mejor película documental:

'Cómicos', de Ana María Pérez de la Puente & Marta Arribas Velasco
'Garbo, el hombre que salvó al mundo', de Edmon Roch
'La mirada de Ouka Leele', de Rafael Gordon
'Últimos testigos: Fraga Iribarne-Carrillo, comunista', de José Luis López Linares & Manuel Martín Cuenca

Mejor música original:

Darío Marianelli (‘Ágora’)
Roque Baños López (‘Celda 211’)
Alberto Iglesias (‘Los abrazos rotos’)
Federico Jusid (‘El secreto de sus ojos’)

Mejor canción original:

Agallas vs. Escamas (‘Agallas’)
Stick to the Man (‘Planet 51’)
Spanish song (‘Spanish movie’)
Yo también (‘Yo, también’)

Mejor dirección de producción:

Eduardo Castro (‘El baile de la victoria’)
José Luis Escobar (‘Ágora’)
Alicia Tellería (‘Celda 211’)
Cristina Zumárraga (‘Che: Guerrilla’)

Mejor fotografía:

Alex Catalán (‘After’)
Xavi Giménez (‘Ágora’)
Carles Gusi (‘Celda 211’)
Félix Monti (‘El secreto de sus ojos’)

Mejor dirección artística:

Guy Hendrix Dyas (‘Ágora’)
Marcelo Pont (‘El secreto de sus ojos’)
Verónica Astudillo (‘El baile de la victoria’)
Antón Laguna (‘El cónsul de Sodoma’)

Mejor diseño de vestuario:

Gabriella Pescucci (‘Ágora’)
Lala Huete (‘El baile de la victoria’)
Cristina Rodríguez (‘El cónsul de Sodoma’)
Sonia Grande (‘Los abrazos rotos’)

Mejor maquillaje y peluquería:

Jan Sewell & Suzanne Stokes-Munton (‘Ágora’)
Raquel Fidalgo & Inés Rodríguez (‘Celda 211’)
José Antonio Sánchez & Paquita Núñez (‘El cónsul de Sodoma’)
Ana Lozano & Máximo Gattabrusi (‘Los abrazos rotos’)

Mejor montaje:

Carmen Frías (‘Los abrazos rotos’)
Mapa Pastor (‘Celda 211’)
Nacho Ruiz Capillas (‘Ágora’)
Nacho Ruiz Capillas & David Pinillos (‘Gordos’)

Mejor sonido:

Peter Glossop & Glenn Freemantle (‘Ágora’)
Sergio Burmann, Jaime Fernández & Carlos Farauolo (‘Celda 211’)
Pierre Gamet, Nacho Royo-Villanova & Pelayo Gutiérrez (‘El baile de la victoria’)
Aitor Berenguer, Marc Orts & Fabiola Ordoyo (‘Mapa de los sonidos de Tokyo’)

Mejores efectos especiales:

Chris Reynolds & Félix Bergés (‘Ágora’)
Raúl Romanillos & Guillermo Orbé (‘Celda 211’)
Salvador Santana & Alex Villagrasa (‘[REC]2’)
Pau Costa & Lluís Castells (‘Spanish movie’)

Mejor cortometraje de ficción:

'Dime que yo', de Mateo Gil
'Lala', de Esteban Crespo García
'La tama', de Martín Costa
'Terapia', de Nuria Verde

Mejor cortometraje de animación:

'Alma', de Rodrigo Blaas
'La dama y la muerte', de Javier Recio García
'Margarita', de Álex Cervantes
'Tachaan', de Carlos del Olmo, Miguel Ángel Bellot & Rafael Cano

Mejor cortometraje documental:

'Doppelgänger', de Ócar de Julián
'En un lugar del cine', de Eduardo Cardoso
'Flores de Ruanda', de David Muñoz López
'Luchadoras', de Benet Román

Honorífico:

Antonio Mercero

ACTUALIZACIÓN: Lista con todos los premiados

Nominaciones a los Globos de Oro 2010

2009-12-15T15:49:00.019Z

Nueva temporada de premios cinematográficos, vuelta a los Globos de Oro ... Estamos ante su 67 edición, la del 2010. No es que se pueda opinar demasiado ya que la mayoría no se ha estrenado en España, pero si es de destacar el peso que empiezan a tener algunos títulos como son Avatar (4), En Tierra Hostil (The Hurt Locker) (3), Malditos Bastardos (4), Precious (3) y Up in the Air (6); casualmente las cinco nominadas a mejor película drama son las que acaparan más nominaciones, además de Nine (5) ... Excepto Avatar que aún no se ha estrena en EE.UU. y en buena parte del mundo esta semana (incluida España), todas llevan una buena carrera de premios acumulados.

Sólo he visto de momento Malditos Bastardos de Tarantino, una muy buena película bien merecedora de esas 4 candidaturas pero quizás la que se perfila como casi segura es a la de mejor actor secundario Christoph Waltz. Con su papel como Coronel Hans Landa hace suyas cada una de las escenas en las que aparece. Mi favorito para la quiniela.

Como cada año hay una película independiente con serias posibilidades, Precious, aunque el hecho de que no la hayan nominado en la categoría de mejor dirección (lo sustituye Clint Eastwood con su Invictus) le resta posibilidades para alzarse con el premio de mejor película. Eso sí, pisa fuerte en las categorías de mejor actriz principal drama y secundaria.

Avatar tiene a un grande tras la cámara, James Cameron, pero al ser de ciencia ficción y teniendo como tienen sus efectos especiales un peso abrumador no es un perfil ganador. Aún así hablan maravillas de esta película, así que todavía es una gran incognita con mucho que recorrer ya que no se ha estrenado ... Yo se que me encantará, James Cameron es sello de calidad.

En Tierra Hostil (The Hurt Locker) tiene detrás a una directora con mucho talento, Kathryn Bigelow, que aunque nos tenía algo abandonados ha vuelto con fuerza y una historia de gran actualidad: Un patrulla de artificieros en Iraq. El guión está entre los nominados ... Y aquí se presenta unos de los morbos para la noche de los premios, Bigelow es la tercera exesposa de Cameron. Aún así, parece haber buen clima entre ellos, Cameron llegó a afirmar en su momento que "Kathryn es mucho mejor directora que yo" y que lo diga un grande como Cameron es mucho, mucho, mucho. Hay mucho respeto.

Nine parte con sus 5 nominaciones como favorita en su categoría de mejor comedia-musical, aunque como el resto de las candidatas en esta categoría le resto importancia el hecho de no tener a su director, Rob Marshall (que ya nos sorprendio con Chicago en 2002), nominado a mejor dirección. Su planteamiento con respecto a Chicago es muy similar, la gran baza de esta película son sus oscarizados actores, tres de ellos nominados para estos globos: Daniel Day-Lewis, Marion Cotillard y Penélope Cruz.

Up in the Air es la más nominada y por tanto en principio parte como favorita, como precedente tiene esa delicia que fue el anterior trabajo de Jason Reitman, Juno (2007). Sus fuerte, el guión y las interpretaciones de sus actores. A ver que nos trae el pequeño Reitman ...

Como ya sucedió en viene los Globos de oro del año pasado contamos con algún que otro doblete: la habitual Meryl Streep (misma categoría por: No es tan Fácil y Julie & Julia), el no tan habitual Matt Damon (categorías distintas por: El soplón e Invictus) y la nada habitual Sandra Bullock (categorías distintas por: La proposición y The blind side. Un sueño posible), pero muy difícil lo tiene la señorita Bullock ya que compite con la protagonista de Precious y con la oscarizada Helen Mirren como mejor actriz de drama, y compite en la categoría de mejor actriz de comedia/musical con tres ganadoras de oscar, con Merysl Streep por partida doble además.

Presencia española: De nuevo Almodóvar con Los abrazos rotos a mejor película de habla no inglesa (lo tiene difícil, la película de Haneke El lazo blanco es la favorita) y de nuevo Penélope Cruz por su papel en Nine.

Entre las grandes ausencias en categorías importantes, y que se daban como favoritas: The Lovely Bones o Donde viven los monstruos. Veremos que pasa con los Oscars cuando se anuncien sus nominaciones el 2 de febrero, pero de los Globos de Oro sabremos antes sus ganadores, el 17 de enero.

1. MEJOR PELÍCULA – DRAMA

AVATAR
EN TIERRA HOSTIL (THE HURT LOCKER)
MALDITOS BASTARDOS (INGLOURIOUS BASTERDS)
PRECIOUS (PRECIOUS: BASED ON THE NOVEL PUSH BY SAPPHIRE)
UP IN THE AIR

2. MEJOR ACTRIZ – DRAMA

EMILY BLUNT – LA REINA VICTORIA (THE YOUNG VICTORIA)
SANDRA BULLOCK – THE BLIND SIDE. UN SUEÑO POSIBLE (THE BLIND SIDE)
HELLEN MIRREN – THE LAST STATION
CAREY MULLIGAN – UNA EDUCACIÓN (AN EDUCATION)
GABOUREY 'GABBY' SIDIBE – PRECIOUS (PRECIOUS: BASED ON THE NOVEL PUSH BY SAPPHIRE)

3. MEJOR ACTOR – DRAMA

JEFF BRIDGES – CORAZÓN REBELDE (CRAZY HEART)
GEORGE CLOONEY – UP IN THE AIR
COLIN FIRTH – UN HOMBRE SOLTERO (A SINGLE MAN)
MORGAN FREEMAN – INVICTUS
TOBEY MAGUIRE – BROTHERS. HERMANOS (BROTHERS)

4. MEJOR PELÍCULA – COMEDIA O MUSICAL

(500) DÍAS JUNTOS ((500) DAYS OF SUMMER)
RESACÓN EN LAS VEGAS (THE HANGOVER)
NO ES TAN FÁCIL (IT'S COMPLICATED)
JULIE & JULIA
NINE

5. MEJOR ACTRIZ – COMEDIA O MUSICAL

SANDRA BULLOCK – LA PROPOSICIÓN (THE PROPOSAL)
MARION COTILLARD – NINE
JULIA ROBERTS – DUPLICITY
MERYL STREEP – NO ES TAN FÁCIL (IT'S COMPLICATED)
MERYL STREEP – JULIE & JULIA

6. MEJOR ACTOR – COMEDIA O MUSICAL

MATT DAMON – EL SOPLÓN (THE INFORMANT!)
DANIEL DAY-LEWIS – NINE
ROBERT DOWNEY JR. – SHERLOCK HOLMES
JOSEPH GORDON-LEVITT – (500) DÍAS JUNTOS ((500) DAYS OF SUMMER)
MICHAEL STUHLBARG – UN TIPO SERIO (A SERIOUS MAN)

7. MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA

PENÉLOPE CRUZ – NINE
VERA FARMIGA – UP IN THE AIR
ANNA KENDRICK – UP IN THE AIR
MO'NIQUE – PRECIOUS (PRECIOUS: BASED ON THE NOVEL PUSH BY SAPPHIRE)
JULIANNE MOORE – UN HOMBRE SOLTERO (A SINGLE MAN)

8. MEJOR ACTOR SECUNDARIO

MATT DAMON – INVICTUS
WOODY HARRELSON – THE MESSENGER
CHRISTOPHER PLUMMER – THE LAST STATION
STANLEY TUCCI – THE LOVELY BONES
CHRISTOPH WALTZ – MALDITOS BASTARDOS (INGLOURIOUS BASTERDS)

9. MEJOR PELÍCULA – ANIMACIÓN

LLUVIA DE ALBÓNDIGAS (CLOUDY WITH A CHANCE OF MEATBALLS)
LOS MUNDOS DE CORALINE (CORALINE)
FANTÁSTICO SR. FOX (FANTASTIC MR. FOX)
TIANA Y EL SAPO (THE PRINCESS AND THE FROG)
UP

10. MEJOR PELÍCULA EN LENGUA EXTRANJERA

LOS ABRAZOS ROTOS (España)
BAARÌA (Italia)
LA CINTA BLANCA (DAS WEISSE BAND - EINE DEUTSCHE KINDERGESCHICHTE) (Austria)
LA NANA (Chile)
UN PROFETA (UN PROPHÈTE) (Francia)

11. MEJOR DIRECTOR

KATHRYN BIGELOW – EN TIERRA HOSTIL (THE HURT LOCKER)
JAMES CAMERON – AVATAR
CLINT EASTWOOD – INVICTUS
JASON REITMAN – UP IN THE AIR
QUENTIN TARANTINO – MALDITOS BASTARDOS (INGLOURIOUS BASTERDS)

12. MEJOR GUIÓN

NEILL BLOMKAMP & TERRI TATCHELL – DISTRITO 9 (DISTRICT 9)
MARK BOAL – EN TIERRA HOSTIL (THE HURT LOCKER)
QUENTIN TARANTINO – MALDITOS BASTARDOS (INGLOURIOUS BASTERDS)
NANCY MEYERS – NO ES TAN FÁCIL (IT'S COMPLICATED)
JASON REITMAN & SHELDON TURNER – UP IN THE AIR

13. MEJOR BANDA SONORA

JAMES HORNER – AVATAR
MARVIN HAMLISCH – EL SOPLÓN (THE INFORMANT!)
ABEL KORZENIOWSKI – UN HOMBRE SOLTERO (A SINGLE MAN)
MICHAEL GIACCHINO – UP
CARTER BURWELL & KAREN ORZOLEK – DONDE VIVEN LOS MONSTRUOS (WHERE THE WILD THINGS ARE)

14. MEJOR CANCIÓN

"I SEE YOU" – AVATAR
Music by: James Horner, Simon Franglen & Kurt Harrell
"WINTER" – BROTHERS. HERMANOS (BROTHERS)
Music by: U2 & Bono
"THE WEARY KIND" – CORAZÓN REBELDE (CRAZY HEART)
Music by: T-Bone Burnett & Ryan Bingham
"(I WANT TO) COME HOME" – TODOS ESTÁN BIEN (EVERYBODY'S FINE)
Music by: Paul McCartney
"CINEMA ITALIANO" – NINE
Music by: Maury Yeston

ACTUALIZACIÓN: Listado con todos los premiados

CORTOMETRAJE: Father and Daughter

2009-11-30T20:16:00.006Z

Father and daughter (2000) de Michael Dudok de Wit es uno de esos cortometrajes llamados especiales, aunque más que un cortometraje sea quizás un pequeño poema visual. Y es que ese estilo de dibujo muy depurado, que prescinde de cualquier alarde barroco, que imita el dibujo a carboncillo, es de una sencillez engañosa. Engañosa en el sentido de que el dibujo es sencillo, pero su confección no lo ha sido en absoluto. Sus formas y sus texturas están pensadas y trabajadas al detalle.

Este cortometraje de animación es una coproducción europea (Británica, Belga y Holandesa), reflejo de los devenires de su autor. Michael Dudok de Wit es natural de la ciudad de Abcoude, en la provincia de Utrecht en los Países Bajos, y actualmente vive y trabaja en Londres. El recorrido artístico de este autor cumple la máxima de que un animador se puede convertir en celebridad de la noche a la mañana después de varias décadas de arduo trabajo. Ha trabajado como animador y director de animación autónomo desde 1978 en estudios como el de Richard Purdum, Passion Pictures y Folimage. También ha formado parte de los equipos de los estudios Disney para producciones como La Bella y la Bestia - Beauty and the Beast (1991) de Gary Trousdale & Kirk Wise y Fantasia 2000 (1999) de VV.AA. Asimismo, su nombre consta en los créditos del largometraje Heavy Metal (1981) de Gerald Potterton y del corto T.R.A.N.S.I.T. (1997) de Piet Kroon, entre otros.

Dudok de Wit es director y guionista de cuatro películas propias: Tom Sweep (1992), Le moine et le poisson (1994), Father and daughter (2000) y The aroma of tea (2006). Su talento fue mundialmente conocido con su primera nominación al Oscar en 1995, entre otros muchos galardones internacionales, por Le moine et le poisson (1994), y consolidado con su tercer trabajo, esta Father and daughter (2000) con la cual sí se alzó con la dorada estatuilla hollywoodiense al mejor cortometraje de animación en 2001, además de otros muchos reconocimientos internacionales. Más de 24 premios en los principales festivales y premios de animación avalan su gran trayectoria como autor.

El estilo de Dudok de Wit se distingue por los paisajes minimalistas, el trazo casi caligráfico, los tonos nostálgicos de su colorido y la ausencia de diálogos. Sumando a todo ello temas que calan hondo en la emoción del espectador. Father and daughter (2000) es un claro ejemplo, los paisajes abiertos y vacíos de su Holanda natal donde habla de la separación, la espera y el reencuentro ...

Una poesía sobre la vida, vedlo y disfrutad.

Father and Daughter (Michael Dudok De Wit, 2000)

Curso de promoción cinematográfica (V): Si no puedes con ellos ...

2009-11-24T20:13:00.006Z

Si hay un género por antonomasia en el cine español es la comedia, dentro de la cual cabe mucho, muchos subgéneros, y del que todos conocemos grandes títulos ... Pero hay un subgénero que no se ha prodigado nada o casi nada en nuestro cine, esta es la auto parodia.

Hartos ya de las auto parodias del cine yankee, subgénero popularizado por Aterriza como puedas - Airplane! (1980) de Jim Abrahams, David Zucker & Jerry Zucker y que parodiaba directamente el género catastrofista tan de moda en los 70, en concreto al referente a la saga de Aeropuerto. Aeropuerto 75 - Airport 1975 (1974) de Jack Smight y secuelas, Terremoto - Earthquake (1974) de Mark Robson, El coloso en llamas - The Towering Inferno (1974) de John Guillermin & Irwin Allen, La aventura del Poseidón - The Poseidon Adventure (1972) de Ronald Neame y secuela ... El género catastrofista tuvo tal envergadura en los años 70 que toda la plana mayor hollywoodiense pasó por él, y cuando digo toda es toda: Steve McQueen, Paul Newman, William Holden, Faye Dunaway, Fred Astaire, Charlton Heston, Gloria Swanson, Linda Blair, Gene Hackman, Michael Caine, Karl Malden, Sally Field, Telly Savalas, Peter Boyle, Alain Delon, Robert Wagner, Jack Lemmon, Lee Grant, Joseph Cotten, Olivia de Havilland, James Stewart, Christopher Lee, Ava Gardner ... y un larguísimo etcétera, algunos sospechosamente reincidentes como es el caso de George Kennedy (le cogió gustillo el hombre, jeje).

Aunque Aterriza como puedas sea quizás el punto de inflexión, a Mel Brooks podemos considerarlo su gran precursor con El jovencito Frankenstein - Young Frankenstein (1974), La última locura - Silent Movie (1976) y Máxima ansiedad - High Anxiety (1977), parodias del mito de Frankenstein, el cine mudo y del cine de Hitchcock respectivamente ... Pero ateniéndonos a los cánones actuales, un humor mucho más gamberro y escatológico, la veda la abrieron Abrahams y los hermanos Zucker con la saga Aterriza como puedas - Airplane! (1980, 1982), continuó con otras muchas: la saga Agárralo como puedas - The naked gun (1989, 1991, 1994), la saga Scary Movie (2000, 2001, 2003, 2006), Date Movie (2006), Epic Movie (2007), Superhero Movie (2008), Dance Movie: Desparrame en la pista - Dance Flick (2008), Disaster Movie (2008), Casi 300 - Meet the Spartans (2008) ... Hasta Mel Brooks se unió a esta línea gamberra con títulos como La loca historia del mundo - History of the World: Part I (1981), La loca historia de las galaxias - Spaceballs (1987), Las locas, locas aventuras de Robin Hood - Robin Hood: Men in Tights (1993), Drácula, un muerto muy contento y feliz - Dracula: Dead and Loving It (1995). En definitiva, una larguísima lista que es evidente que ha sido apabullante en los últimos años, gracioso es el hecho de que la inmensa mayoría de ellas vienen de las mismas cabecitas. Siendo sinceros, es un poco incomprensible cómo han podido salir adelante tantas y tantas películas donde en la inmensa mayoría de ellas abunda más el chiste malo que el gag ingenioso.

Si no puedes con ellos, únete a ellos

Eso es lo que habrán dicho el director Jarvier Ruiz Caldera (hasta ahora cortometrajista y montador) y los guionistas Paco Cabezas (hasta ahora director y guionista) y Eneko Lizarraga (hasta ahora sólo productor) para desarrollar una auto parodia del cine nacional a la americana, pero sazonada con especias de lo más ibéricas ... Spanish Movie (2009)

No he visto nada de lo hecho anteriormente por ninguno de sus creadores, salvo de Paco Cabezas, del cual vi el estreno en Sevilla en los Multicines Avenida de su cortometraje Invasión Travesti (2000) de Paco Cabezas y Jerónimos de los Santos ... Su delirante título lo dice todo, como su estreno, recuerdo esa llegada en limusina con los dires-travestis saliendo por el techo ... Una puesta en escena de lo más divertida.

¿Y qué podemos esperar?

Los actores son Alexandra Jiménez, Silvia Abril, Carlos Areces, Joaquín Reyes, Eduardo Gómez, Michelle Gener, Laia Alda y la participación especial de ... Vedlo mejor vosotros mismos en el teaser. Si ya os digo, se han tomado estos chicos muy en serio eso de "Si no puedes con ellos ..." Además de muchas colaboraciones especiales y cameos. Quizás por los nombres suenan más algunos que otros, pero si digo que estos actores son parte fundamental de las series Aquí no hay quien viva (2003-2006), Los Serrano (2003-2008) o Los hombres de Paco (2005-????), además de dos grandes hitos humorísticos de la televisión patria como son Muchachada Nui (antes La hora chanante) (2002-2004 y 2007-????) y Homo zapping (2003-2007), ahora seguro que suenan más ...

Spanish Movie y su promoción

Y después de toda esta introducción, a qué viene hablar de esta película con referencia a la promoción cinematográfica ... Pues al genial teaser que han sacado estos chicos de Spanish movie, que sin mostrar ni un sólo fotograma de la película lo dice todo. Simplemente genial. Y también al vídeo que ha salido hace una semana escasa, donde Silvia Abril retoma esa fantástica caricatura de Cayetana Guillen Cuervo que borda (y que borde, jeje) de cuando trabajaba en esos añorados sketch del programa de televisión Homo zapping donde se parodiaba el programa de cine Versión Española, programa este último que sigue aún en antena y es referente en cuanto a cine español. En la parodia Spanish Version, of course. Y es que ambos vídeos, el trailer y esta pequeña broma, han nacido con el propósito de inundar todas las redes sociales y que la promoción en internet funcione como una bola de nieve.

Ahora, disfrutadlos ... Estreno en España el 4 de diciembre.

Teaser Spanish Movie

Spanish Version

Los caballeros que dicen ¡Ni! y el origen del Spam

2009-11-10T19:05:00.006Z

El Rey Arturo tras reunir a sus locos seguidores emprende la misión divina de buscar el Santo Grial. Intrépidos caballeros, bosques encantados, castillos llenos de franceses, enormes vacas voladoras, conejos asesinos, espectaculares bailarinas de Las Vegas y una furcia natatoria con afán de protagonismo ... ¿Pero de qué absurdez estoy hablando?

Monty Python's Spamalot

Monty Python's Spamalot es una comedia musical basada ligeramente en la película Los caballeros de la mesa cuadrada y sus locos seguidores (1975) de los Monty Phyton. Como en la película, es una irreverente parodia de la leyenda del Rey Arturo, pero con bastantes diferencias con respecto a la película, especialmente por sus parodias a las obras musicales de Broadway. Eric Idle, miembro de los Monty Phyton, escribió el libreto de la obra y colaboró con John du Prez en la música. La producción original dirigida por Mike Nichols se estrenó en Broadway en 2005. Alzándose ese año con 3 premios Tony, incluyendo el premio Tony al mejor musical en la temporada 2004-2005, de un total de 14 candidaturas a los premios Tony que optaba. También se hizo con el Grammy a la mejor banda sonora.

¿Spamalot, qué demonios significa eso?

Los Monty Python han tenido una considerable influencia en el mundo informático, algo que es absurdo, pero así son los Monty Python, absurdos en su humor y hasta en la influencia que ejercen sobre sus fans. Dieron nombre al lenguaje de programación informática Python. Muchos de los ejemplos de uso de Python y algunos nombres de sus componentes se basan en obras de este grupo cómico británico. También podemos encontrar el origen de la palabra spam en ellos, que se refiere al correo basura que se empezó a enviar masivamente hace ya 30 años. El término spam deriva de uno de los sketches de la película Los Caballeros de la Mesa Cuadrada, uno en el cual hacen referencia de manera despectiva a este producto, una especie de mortadela hecha con restos de mortadela. O como dicen en el musical, la peor parte de la peor parte del cerdo, eso es el spam. Y es que en el Camelot de la película, y como no también del musical, hay grandes cantidades de todo, y también mucho spam (spam-a-lot).

Los seis Monty Python

Los Monty Python (a veces conocidos sencillamente como los Python) fueron un grupo británico de humoristas que sintetizó en clave de humor la idiosincrasia británica de los años 60 y 70. Lograron la fama gracias a su serie para la televisión inglesa Monty Python's Flying Circus (El Circo Ambulante de los Monty Python), basada en sketches breves que en muchas ocasiones incluían una importante carga de crítica social, si bien en su mayoría se centraban en un sentido del humor absolutamente surrealista y basado en el absurdo. El primer episodio fue emitido el 5 de octubre de 1969 por la BBC y la serie siguió en antena hasta 1974, su cuarta temporada.

Aunque el fenómeno de los Monty Python comenzó con la serie de televisión, se convirtió en algo mucho mayor con un gran impacto: películas, álbumes, libros; y catapultó a sus miembros a la fama. La influencia del grupo en la comedia se ha comparado con la de los Beatles en la música.

Este grupo humorístico netamente británico, o casi, lo forman los cinco británicos Graham Chapman, John Cleese, Eric Idle, Terry Jones y Michael Palin, y el estadounidense Terry Gilliam. Sus trabajos como los Monty Python van desde 1969 hasta 1983, siguiendo después caminos muy distintos con pequeños y parciales reencuentros. Destacando las carreras de Terry Jones y Terry Gilliam como directores y John Cleese como actor.

En 2009 recibieron un premio BAFTA (concedido por la Academia Británica de Cine y Televisión) honorífico por su contribución al mundo de la comedia. El premio se lo entregaron en el preestreno del documental dedicado al fallecido Graham Chapman, Monty Python: casi la verdad.

Spamalot spanish version

En España se hizo la primera versión del musical traducida a otro idioma, se estrenó en el Teatre Victoria de Barcelona el 9 de septiembre de 2008, dirigida por el trío cómico catalán Tricicle, con coreografía de Francesc Abós y producción de Filmax-Stage. Se editó una grabación en audio en diciembre de 2008. Tras permanecer 35 semanas en cartel en a ciudad condal y hacerse con dos premios Gran Vía (mejor musical privado y mejor actor de reparto: Fernando Gil), el musical se traslada a Madrid. El 10 de septiembre de 2009 se estrenó en el Teatro Lope de Vega de Madrid.

Según Paco Mir, uno de los integrantes de Tricicle, los Monty Python han hecho de Spamalot una obra mucho mejor y más cómica que el original en el que se basa, la película Los caballeros de la Mesa Cuadrada (y sus locos seguidores) - Monty Python and the Holy Grail (1974) de Terry Jones & Terry Gilliam.

La dirección de Tricicle ha aportado a la puesta en escena original planteamientos más acordes con el carácter español y nuevos gags que han enriquecido la puesta en escena.

Yo pude disfrutar de esta obra el domingo 1 de noviembre, y lo cierto es que lo disfrute realmente como un niño. Realmente desternillante ...

El elenco de aquel día, todos magníficos:

* Jordi Bosch, como El Rey Arturo.
* Dulcinea Juárez, como la Dama del Lago
* Rubén Yuste, como Sir Galahad-Denis, el Caballero Negro, Crispin, Padre de Herbert.
* Toni Viñals, como Sir Lancelot, soldado francés y Pijus Magnificus.
* Julián Fontalvo, como Patsy y soldado de Herbert.
* Víctor Ullate Roche, como Sir Robin.
* Jesús García, como Príncipe de Herbert, Tom el palmao, soldado francés, juglar y angelito.
* Josep Maria Gimeno, como Sir Bedevere, madre de Denis.

y otros muchos que intervienen, son más de 80 personas las que trabajan en este musical, y es que hasta el director musical, César Belda, tiene sus "puntos" en la obra. Todos magníficos, aunque si tuviera que destacar a alguno me quedaría con Toni Viñals y su soldado francés ... o su Lancelot ... o su Pijus Magnificus. Jejejeje.

Os dejo con el Rey Arturo, Patsy, la Dama del Lago, las Lakers Girls, Sir Galahad-Denis y su madre ...

Punto y seguido en Twitter

2009-09-29T21:24:00.011+01:00

Ahora puedes seguir la evolución de este blog, interactuar con su autor y hacer nuevos amigos. Puntoaparte se apunta a Twitter ... Hazte nuestro follower ;)

Curso de promoción cinematográfica (IV): Haz complices

2009-09-20T22:44:00.014+01:00

Vuelvo al tema de la promoción cinematográfica, y en este caso me centraré en las campañas publicitarias de dos películas, una coproducción estadounidense-neozelandesa y una española. Y es que los carteles que han colgado por las calles de nuestras ciudades son realmente dignos de mención.

Ya he hablado en un post anterior de "Distrito 9" y de su director, Neill Blomkamp. Esta es una película de bajo presupuesto para su género, la ciencia ficción, y para su distribuidora internacional, la Columbia TriStar; pero ello no le ha supuesto una traba para alcanzar el número uno en taquilla (en EE.UU. y en España por citar dos ejemplos). Este éxito, dejando aparte la gran calidad de la película y el consiguiente boca-oreja, le debe mucho a su sorprendente campaña publicitaria que es la que le ha dado impulso para alcanzar ya en su primera semana el primer puesto del Box Office estadounidense. Una campaña publicitaria que se basa en el boca-oreja, pero en el previo, en lo que ahora llaman campaña viral. Una campaña viral no es más que servirse de internet y las redes sociales para que con una escasa inversión sean los propios internautas los que difundan la información, las primeras fotos, el trailer ... (ya veis yo lo estoy haciendo, jeje); y así aconsejen y alienten a sus amigos las ganas de verla. Y para estas campañas la gran inversión no es la monetaria, si no la creativa. Derrochar originalidad. Llamar la atención. Pero sobretodo atraer la simpatía del público objetivo ... Y es que el sentido del humor es uno de los mejores ganchos.

"Tu jefe puede ser una alienígena. ¡Denúnciale!"

Y siguiendo la misma línea "gamberra" tenemos una película española, de la que también hice una breve referencia en un post anterior, la segunda parte de todo un éxito de taquilla patrio a nivel mundial "[Rec]". Los directores Jaume Balagueró y Paco Plaza repiten en la dirección, repiten fórmula y, por los ecos que han trascendido del Festival de Venecia donde se ha presentado "[Rec]2", repetirán éxito y primeros puestos de taquilla.

"En caso de emergencia zombi"

Ambos carteles son un derroche de humor negro y han causado sensación en la red, y es que el humor y el ingenio venden sin necesidad de grandes presupuestos publicitarios. Pero claro, es evidente que esta estrategia no puede aplicarse a cualquier película. Es necesario un producto de género y dirigido al gran público, especialmente el juvenil. Aunque lo que quería destacar con este post son las campañas de cartelería, no me puedo resistir a poner dos trailers de ambas películas que continúan la "gamberrada" jeje.

CORTOMETRAJE: La Maison en Petits Cubes - Tsumiki no ie

2009-08-29T20:15:00.008+01:00

Parecía que tenía abandonado el repaso a los cortometrajes nominados en la categoría de corto de animación en los Oscar 2009, hoy voy a hablaros del quinto, el último del que me faltaba hablar. Y es que como se suele decir, lo bueno se hace esperar, y no es para menos, ya que éste fue el cortometraje ganador del Oscar.

"La Maison en Petits Cubes - Tsumiki no ie" (2008) de Kunio Katô es una pequeña joya de animación al estilo tradicional, un hecho que quizás a muchos sorprenda en los tiempos que corren de alta tecnología y dibujos 3D. Pero es quizás su procedencia lo que más llame la atención, y es que estamos hablando de un cortometraje japonés que para nada lo parece. Su animación de corte clásico dista mucho del concepto popular de cine de animación japonesa. Su dibujo resulta muy trabajado, de trazo recargado, lleno de detalles y sucias texturas que se aproximan más al lápiz y al papel que al animé más popular. Katô no se limita a dirigir y escribir, si no que a modo de hombre orquesta está implicado en otros departamentos como son el de montaje, animación y dirección artística entre alguno más. "La Maison en Petits cubes" es su cuarto, y claro está tras el Oscar, su trabajo más reputado. Suyos también son: "The apple incident" (2001), "Fantasy" (2003) y "The diary of Tortov Roddle" (2004), todos ellos cortometrajes de animación. Quizás por este último podamos entender un poco más esa "diferente" forma que tiene Kunio Katô de plasmar sus historias. "The Diary Of Tortov Roddle" es una aventura surrealista influenciada entre otros por la obra pictórica del español Salvador Dalí.

"La Maison en Petits cubes" cuenta muy metafóricamente el bucear de un hombre octogenario en las profundidades de su memoria repasando la historia de su vida ... Un cortometraje que como su propio autor ha dicho se inspira en el corto "When the day breaks" (1999) de Webdy Tilby & Amanda Forbis, el largometraje "Delicatessen" (1991) de Jean Pierre Jeunet, la serie "Otoko Wa Tsurai Yo" de Yoji Yamada, y el artista manga Fumiko Takano.

Curso de promoción cinematográfica (III): Avatar Day

2009-08-15T12:04:00.014+01:00

Hacía tiempo que no hablaba de la promoción cinematográfica (post 1, post 2) ... Siempre he hablado de ella haciendo hincapié en el cine español y en lo que supone que es el gran talón Aquiles, o la asignatura pendiente como prefiráis, de nuestra raquítica industria. Pues bien, hoy voy a saltarme un poco el hilo oficial y voy a hablar del "Avatar day", y es que no creo que algo como esto pueda llegar a ser aplicado nunca a la promoción cinematográfica de una película española. Y es que no es para menos, el "Avatar day" es un salto cualitativo en lo que es la promoción cinematográfica, salto que no me sorprende viniendo de mi admirado autor James Cameron. Y lo llamo autor con todas las razones del mundo para hacerlo; él dirige, escribe, produce, monta e incluso diseña parte de los efectos especiales y atrezzo/decorados ... Da igual que su cine sea comercial, pero todas estas funciones y la incuestionable calidad de sus trabajos, lo hacen AUTOR con mayúsculas.

Tras haber hecho realidad Terminator 1 y 2 (1984, 1991), Aliens el regreso (1986), Abyss (1989), Mentiras arriesgadas (1994) y haber ganado 11 oscars con su última película, la "pulverizataquillas" Titanic (1997); no se había puesto tras las cámaras para una película de ficción en cine. Con ello no quiero decir que haya dejado de trabajar para vivir de las rentas, todo lo contrario. El señor Cameron, mente inquieta donde las haya, ha estado enfrascado en mil y un proyectos, desde series de televisión a documentales varios, aparte de idear jugosos proyectos futuros que se guarda en la manga: Battle Angel, The dive o la presente Avatar. Pero para el gran público han sido 12 largos años, y claro la expectación es lógicamente máxima tras el exitazo de Titanic.

Expectación que por si fuera poca se ve acrecentada por tres elementos adicionales. Avatar supone su regreso a un género que borda a la perfección, la ciencia ficción. Avatar cuenta con un enorme e inconfesable presupuesto del cual sólo se rumorea y no se publican cifras. Y Avatar supone la primera producción planeada, rodada con unas cámaras especiales y postproduccida en 3D, lo que ha supuesto un larguísimo proceso elaboración. De ella se dice que supone un punto de inflexión, un salto tecnológico, que marcará un antes y un después en el cine ... Palabras excesivas y grandilocuentes para cualquiera, pero que en el caso de Cameron doy por ciertas sabiendo lo concienzudo que es con su trabajo. Todo esto ha sido corroborado no sólo por personas más o menos anónimas que han sido privilegiadas con pases privados de 21 minutos a modo de avance en pases de prensa o por ejemplo también en el pasado encuentro Comic-Con de San Diego. Si no por personalidades de la talla de Steven Spielberg, que sólo tiene palabras de elogio para lo que ha visto de la película.

Jeffrey Katzenberg, James Cameron y Steven Spielberg

Pero más allá de la técnica y los efectos especiales de sus obras, Cameron es conocido por el gran trabajo en la dirección de actores (en especial de actrices) a los que brinda unos personajes bien trabajados en un guión cuidado al milímetro. Algo muy muy poco habitual en el cine de género. Mención especial merece el reencuentro en esta película de James Cameron con la actriz Sigourney Weaver con la cual no trabajaba desde Aliens el regreso, y por cuyo trabajo Weaver se vio recompensada con su primera nominación al oscar como actriz principal.

Sin embargo somos una inmensa mayoría de mortales los que nos hemos tenido que conformar únicamente con un enigmático teaser de Avatar, un teaser que he de añadir no mostraba ni un sólo segundo de la película. Ese teaser ya lo publiqué en un pos t ant erior en el que avanzaba algunos grandes estrenos para 2009. Pues bien, aparte de la innovación que pueda suponer la película, James Cameron ya ha revolucionado el gallinero sólo con la campaña publicitaria que ha planteado mundialmente para promocionar esta película. Y no es para menos, el mundo publicitario se ha quedado boquiabierto ante la osadía que supone el "Avatar day", nunca se ha hecho nada igual. El día 21 de agosto de 2009 se estrenará en distintas salas de cine 3D por todo el mundo y de forma totalmente gratuita un avance de 15 minutos de Avatar. Y no, no me he equivocado, he dicho GRATIS, podrás solicitar tus entradas (sólo 2 entradas por persona) para cualquiera de los distintos pases que cada 30 minutos proyectarán ese avance durante ese día.

En España están confirmadas las siguientes salas:
- Barcelona: CINESA Diagonal
- Leioa (Vizcaya): CINESA Artea
- Madrid: CINESA Proyecciones
- Málaga: YELMO Plaza Mayor
- Palma de Mallorca: CINESA Festival Park
- Santander: Peñacastillo Cinemas
- Sevilla: CINESUR Nervión Plaza
- Paterna (Valencia): KINEPOLIS Paterna
- Tarragona: OCINE Les Gavarres
- Vigo: YELMO Vigo
- Zaragoza: YELMO Plaza Imperial

- CINESA web oficial.
- YELMO web oficial.
- CINESUR web oficial.

En estas páginas se anuncia el estreno de este avance con estas palabras:

En la aventura épica AVATAR, James Cameron, el director de “Titanic”, nos lleva a un espectacular nuevo mundo más allá de nuestra imaginación. En una lejana luna llamada Pandora, un héroe inesperado se embarca en un viaje de auto salvación y descubrimiento mientras lidera una heroica batalla para salvar una civilización.

La película fue ideada por Cameron hace 14 años, cuando los medios técnicos, no permitían hacer realidad su visión. Ahora, después de 4 años de producción, AVATAR nos sumerge en una experiencia cinematográfica completamente nueva, donde la revolucionaria tecnología inventada para la película, pasa desapercibida ante la contundencia de los personajes y la conmovedora historia.

Aparte de esto, en el portal web especializado en trailers de Apple, Itunes Movie Trailers, tienen una cuenta atrás para el estreno del primer trailer de Avatar en internet, faltan menos de 5 días. Prometo colgarlo en cuanto salga ...

Y todo esto para una película que se estrena en la mayoría de los países a mediados de diciembre de 2009, en España concretamente el 18 de diciembre ... ¿Qué opináis? Revolucionando lo que se dice revolucionando, creo que ya lo está haciendo.

ACTUALIZACIÓN (19/08/2009)

Ya tengo mi entradita, la mía y la de 11 amigos, jeje

ACTUALIZACIÓN (22/08/2009)

Ya he visto esos 15 minutos de película, y he de decir que un día después sigo impactado. La película visto lo visto parece ser la LECHE. A los demás les dejo con el teaser oficial presentado un día antes ... Teaser que gusta mucho, pero que en absoluto hace justicia a lo visto ayer que ENCANTA. Estoy deseando que llegue el 18 de diciembre :)))))

ACTUALIZACIÓN (05/11/2009)

El TRAILER con mayúsculas ... La cosa se calienta.

CORTOMETRAJE: Terminus

2009-08-08T12:40:00.007+01:00

En un post anterior ya hablé de la productora canadiense Spy Films, productora especializada en la realización de campañas publicitarias de corte futurista/tecnológico. En aquel caso hablaba de uno de sus directores, Neill Blomkamp y su estreno en el terreno del largometraje. Pues bien, hoy quiero hablar de otro de las directores de la interesante cantera de talentos de esta productora, Trevor Cawood, y de la tercera incursión de Spy Films en el mundo del cortometraje.

"Terminus" (2007) de Trevor Cawood es un cortometraje canadiense que supone una interesantísima propuesta. Su planteamiento es sencillo y sobrio, pero en absoluto es un trabajo fruto de la improvisación. Aparte del perfecto acabado de sus efectos especiales en 3D integrados en imagen real; hay que destacar su iluminación de todos fríos y lúgubres, y ese entorno setentero donde la decoración y los escenarios elegidos para su desarrollo ahondan más en el desasosiego del personaje. Y no es para menos, su historia es de lo más enigmática: El hombre más común y normal de la tierra, perfectamente cualquiera de nosotros, conoce a un extraño personaje que a partir de entonces se convertirá en su sombra. Siempre está ahí, siempre presente, por mucho que corra ... Este corto ha sido seleccionado tanto en el Toronto International Film Festival y el Festival Swerve en LA.

El director canadiense de 35 años Trevor Cawood empezó formando parte de los departamentos de efectos especiales en películas como por ejemplo las dos últimas entregas de "Matrix" o en las series "Millenium", "Dark Angel", "Smallville" o "Stargate SG1". Carrera que daría un salto cuantitativo cuando empezó a trabajar en publicidad dirigiendo spots para importantes marcas como Citroën, GMC o The Clone Wars, spots que le han valido algún que otro premio internacional. Aparte de ser uno de los directores de Spy Films, es socio y co-fundador del estudio de efectos especiales The Embassy VFX en Vancouver. "Terminus" es su primer trabajo de ficción como director, además de hacerse cargo de las labores de montaje y producción. La enigmática historia es de su hermano, Jason.

Múltiples interpretaciones se pueden sacar de este pequeño relato de humor negro ... Surrealista, onírica, fantástica o incluso puede parecernos delirante. Sin embargo yo me decanto por una metáfora de la vida misma. Un problema, algo inesperado y que antes no existía, pero que ha venido a quedarse. Pesado y contundente como bloques de hormigón, este obstáculo en la vida, a diferencia de otros que logramos solventar, se nos hace insuperable hasta convertirse en una obsesión. Es el centro de toda nuestra existencia y determinará nuestro devenir, quizás nuestro fin. Pero claro, esta es mi interpretación, ¿cuál es la tuya?

Lobos, aves, cerdos ... y el "sincero" de Pedro

2009-08-01T20:46:00.009+01:00

Todos conocemos el cuento popular ruso de Pedro y el lobo, ese cuento cuya moraleja intenta enseñar a los niños que si mientes al final nadie te creerá cuando verdaderamente lo necesites. Pues es un cuento que está realmente de actualidad, o debería. A más de un alto cargo y más de un gran magnate de medios de comunicación se le debería recordar ese cuento, aunque claro, como es ruso ... Pero claro, hay mucho dinero en juego, y si es del contribuyente más goloso aún.

Y es que ya llevamos unos años encadenando varias psicosis colectivas voceadas por los medios de comunicación, que más que el cuarto poder parecen el correveidile del primero. Sí, ya la prensa no es lo que era, es pura manipulación de las masas ... Primero ese supuesto "Efecto 2000" donde las grandes empresas informáticas hicieron su fin de milenio. Las vacas locas, la gripe aviar ... ¿Se ha acabado el mundo? Ahora nos están bombardeando con la Gripe A, también conocida como Gripe Nueva o Gripe Porcina.

Una gripe de lo más sospechosa esta Gripe A, aparece de la nada en México. Dicen que es de origen porcino aunque no hay ningún cerdo con dicha enfermedad. Adrian John Gibbs (biografía - cronología), conocido virólogo australiano, jefe del Departamento de Biología del Desarrollo en la Escuela de Investigación de Ciencias Biológicas de la Universidad Nacional de Australia y miembro de la Academia Australiana de Ciencias (FAA), ha llegado a decir que tal gripe podría tener un origen artificial (artículo), aunque él apunta a la hipótesis de un "posible error" en un laboratorio ... Creyendo este hipotético error, que "casualmente" error tan lucrativo ¿no? Otro tema aparte es su incidencia, muy muy muy minoritaria en comparación con otras muchísimas enfermedades, casi anecdótica, sin embargo no para de hablarse de ella ...

Hace excasas dos semanas se ha publicado un documental del argentino Julián Alterini que aporta muchas luces al asunto, con unas teorías bien interesantes ... Y yo me pregunto, ¿qué credibilidad tiene este documental?

- Nota de prensa en la página oficial de Gilead: Donald H. Rumsfeld Named Chairman of Gilead Sciences (3 enero 1997)
- Nota de prensa en la página oficial de Gilead: Gilead and Roche End Tamiflu® Dispute; Expanded Collaboration Includes Gilead Role in Oversight of Manufacturing and Commercialization (16 noviembre 2005)
- Biografía de Donald Rumsfeld en la Wikipedia

Hechas las comprobaciones ... ¿Tienes alguna duda sobre este documental?

La definición de Marketing más extendida nos dice que es el Estudio o Investigación de la forma de satisfacer mejor las necesidades de un grupo social a través del intercambio con beneficio para la supervivencia de la empresa. Pero claro, si se invierte el proceso, si se crea primero el producto y después la necesidad ... Mucho muchísimo dinero hay en juego.

Punto musical: Vetusta Morla

2009-07-05T10:40:00.005+01:00

Con Vetusta Morla quiero empezar a destacar en mi blog cantantes, grupos y autores musicales que me gustan o me han robado el corazón en algún momento dado. Aunque la música siempre ha sido un acompañante continuo en mi vida con estos post lo que quiero es resaltar artistas independientes o poco conocidos dentro y/o fuera de nuestras fronteras. Aunque hay grandes superventas que me gustan, podría decir que me apasionan más bien, prefiero empezar por personas que empiezan a despuntar ...

Vetusta Morla es un buen ejemplo, un grupo español que me descubrió mi amigo Miguel hace casi un año y que desde entonces no paro de escuchar ... Gracias Miguel. Con el éxito que están teniendo últimamente no creo que descubra Vetusta Morla a mucha gente, pero he de decir que desde que escuché una canción suya me engancharon. Este grupo aunque se formó hace 11 años es ahora cuando empiezan a ser conocidos y estar presentes en todo tipo de festivales, eventos y radios. Y es que en febrero de 2008 han lanzado su primer largo "Un día en el mundo", trabajo que aglutina algunas canciones anteriores editadas en demos y EPs además de presentar nuevas. Y aunque el comienzo ha sido lento, pero sin pausa, está claro que están cogiendo carrerilla: Con "Un día en el mundo" (2008) ha obtenido tres Premios de la Música que otorga la Academia de las Artes y las Ciencias de la Música: Mejor Álbum de Pop Alternativo, Artista Revelación y Autor Revelación por uno de los temas del disco, Copenhague. Esta misma canción, además, ha sido elegida por la audiencia de Radio 3 (RNE) como una de las tres mejores del "indie" español de las últimas dos décadas.También Radio Nacional de España ha otorgado a Vetusta Morla el Premio Ojo Crítico en la categoría de Música Moderna, un prestigioso galardón que concede el programa del mismo nombre a la creación emergente. Poco antes, la formación recibió el Premio Guille de La Noche en Vivo al mejor directo de pop. Y ya la prensa especializada ha destacado a este grupo como "el mejor primer disco de un grupo en la historia del rock español". Ahí es nada ...

Vetusta Morla es una banda de pop rock originaria de Tres Cantos, Madrid (España), que canta en castellano. Sus orígenes se remontan a finales de los años 90, concretamente al verano de 1998: El gimnasio del instituto José Luis Sampedro, de la localidad madrileña de Tres Cantos, reuniráia a los actuales componentes.

Miembros actuales

* Pucho (voz)
* David "el Indio" (batería y coros)
* Álvaro B. Baglietto (bajo)
* Jorge González (percusiones y programaciones)
* Guillermo Galván (guitarras y coros)
* Juan Manuel Latorre (guitarras y teclados)

El grupo toma su nombre de la vieja tortuga de La historia interminable de Michael Ende, Morla, una tortuga que optó por creerse lo justo para no convertirse en nada.

La grabación de su primera maqueta, "13 horas con Lucy", tuvo lugar en enero de 2000. Tras ganar en marzo del mismo año el segundo premio del Concurso Musical de Hortaleza, y el primer premio del Concurso Estatal de Pop-Rock de Rivas Vaciamadrid, unos meses más tarde, surge la oportunidad de grabar una segunda demo, que tomaría el nombre de la banda, en enero de 2001.

Tras llegar a la final del Concurso de Rock de Moratalaz en 2001, el grupo conoce al productor David Hyam. Con él comienzan a perfilar un nuevo trabajo, "La cuadratura del círculo" (2003).

En 2004 actuaron en Los conciertos de Radio 3 de RTVE. También participaron en el Festival Internacional Anti-Crise (Beirut), al que fueron invitados como representación española. Se trataba de un evento que reunía a varios artistas de distintas nacionalidades.

En enero de 2005, publican "Mira", un EP autoeditado de 7 temas.

Durante todo este tiempo, Vetusta Morla no ha dejado de tocar por salas de toda España, prestando especial atención al circuito madrileño (El Sol, Café La Palma, Galileo Galilei, Caracol, Macumba, Clamores, Heineken, La Boca del Lobo, Ritmo & Compás, Chesterfield Café, Joy Eslava...

Discografía

* 13 horas con Lucy (demo, 2000)
* Vetusta Morla (demo, 2001)
* La cuadratura del círculo (demo, 2003)
* Mira (EP, 2005)
* Un día en el mundo (álbum, 2008)

Links

Página oficial de Vetusta Morla
Vetusta Morla en MySpace

CORTOMETRAJE: Documental de Ciencia ficción ... ¿Estamos ante un nuevo género?

2009-05-10T11:52:00.012+01:00

Ya empieza a moverse la maquinaria publicitaria de este interesante proyecto cuyo estreno se espera para agosto en EEUU. La presentación de los carteles, las primeras imágenes, el primer trailer ... Veremos lo que tarda en llegar a España. Todo un proyecto lleno de espectativas, y no es para menos, Peter Jackson produciendo el primer largometraje de Neill Blomkamp.

Neill Blomkamp, un nombre que lo más probable no suene a la mayoría pero que es todo un descubrimiento en el mundo del corto. Joven director sudafricano (nacido en Johannesburgo en 1979) y que actualmente reside en Canadá. Es más conocido para el público por sus trabajos dentro de la publicidad (suyos son por ejemplo los spots del Citröen C4 con el transformer o la campaña de lanzamiento de “Halo 3” para Xbox 360, una delicia esta última en mi opinión). Pero han sido sus trabajos dentro del mundo del corto en los que realmente ha destacado. Sus cortometrajes de corte futurista han sido de los más innovadores a nivel mundial en los últimos años, tanto es así que Peter Jackson (director de la saga de “El señor de los anillos” entre otros éxitos) se ha fijado en él. En principio parecía que iba a ser el director de la adaptación cinematográfica del videojuego superventas para la Xbox “Halo”. Suspendido el proyecto, su debut en el largometraje lo hará con “District 9” con el apoyo del señor Jackson en la producción. Largometraje que seguro no pasará desapercibido, su argumento es una extensión de lo ya planteado en su corto "Alive in Joberg", un documental de ciencia ficción ... Siendo así, ¿estamos ante un nuevo género? También podría ser todo fruto de la campaña publicitario y ser más convencional su planteamiento, lo que si es seguro es que llama mucho la atención. Para que lo vayamos conociendo todos un poco mejor, acompaño este post con sus cortometrajes, además del enlace a www.spyfilms.com donde pueden verse alguno de sus trabajos publicitarios.

Punto traducido

2009-04-30T08:30:00.004+01:00

Hoy doy un paso en más en esto de modernizar mí pequeño rincón bloguero añadiendo una pequeña ayudita al menú lateral, el Google Translator. Aún hay mucho que recorrer en esto de las traducciones automáticas, pero siempre da una idea general de lo que quiero decir a cualquier visitante a mi blog.

El Google Translator nace como versión Beta en febrero de 2009, un nuevo servicio de la "todo lo abarco" Google Inc. para traducir un texto o páginas web. A diferencia de otros servicios parecidos de traducción como son los de Babel Fish, AOL y Yahoo que usan SYSTRAN, Google utiliza su propio software de traducción. Lo cual no quita que contenga errores, el Traductor Google, al igual que las otras herramientas de traducción automática tiene sus limitaciones. Su finalidad actual es más bien la de ayudar al lector a comprender el contenido general del texto de una lengua extranjera, pero sin dejar de lado la gran ambición de conseguir una precisa traducción.

El Google Translator se basa en un enfoque llamado máquina estadística de traducción, y, más específicamente, en la investigación por Franz-Josef Och DARPA que ganó el concurso de velocidad en traducción automática en 2003. Och es ahora el jefe del departamento de traducción automática de Google.

Según Och, la base sólida para un sistema útil de traducción automática estadística consiste en tener un cuerpo de texto bilingüe (o en paralelo) con más de un millón de palabras y dos corpus monolingües de cada uno de estos con más de mil millones de palabras.

Para adquirir esta enorme cantidad de datos lingüísticos, Google utiliza documentos oficiales de las Naciones Unidas. El mismo documento está disponible en los seis idiomas oficiales de la ONU (Árabe, Chino, Inglés, Francés, Ruso, Español), lo que los hace perfectos para obtener un buen modelo estadístico. Una semilla que sigue creciendo ... A día de hoy el Google Translator permite traducir entre 35 idiomas de todo el mundo.

Así que ... Bienvenido mundo.

Mejor Blog del día para Stultifer

2009-03-23T21:01:00.009Z

Después de un minucioso estudio, STULTIFER te otorga el prestigioso galardón al MEJOR BLOG DEL DÍA correspondiente al lunes 23 de marzo de 2009 en No sin mi cámara por los contenidos y matices.

Blog del día 23 de marzo 2009

Con este comentario Stultifer ha querido destacar en el día de hoy el blog de PUNTOAPARTE, este blog. Muchas gracias por los ánimos, seguiré escribiendo y aportando mi PUNTO de vista de las cosas ;)

Este es un blog abierto y todo comentario siempre será bienvenido, por mi parte también seguiré el tuyo regularmente. Gracias.